《爱的二八定律》剧照。 （资料图片）

黄启哲

当前，都市剧似乎成为了所谓“大女主剧”的天下。盘点近期播出的《爱的二八定律》《我们的当打之年》《芳心荡漾》等，无一不是以都市青年女性为主角，讲述她们的职场与感情生活。本该是当下以女性为主体观众群乐见的题材，却无一例外观众评分“不及格”，《我们的当打之年》网络评分甚至仅为3.9分。

口碑“滑铁卢”的原因复杂，而观众批评“火力”最猛的，除了悬浮的剧情，还有为这些“大女主”配戏的部分男演员——或表演僵硬木讷，或表情浮夸“油腻”。有网友“怒其不争”地发问：这些剧的男主究竟有什么存在意义？

从前，女性角色往往在商战、探案等“硬核”剧集里，被主创设置为“花瓶”，因而遭受观众诟病。而当市场风向转变，“大女主剧”中的男性角色不但无法满足观众对于“理想对象”的投射，有时甚至连最基本的人物表演都存在硬伤。这一现象所折射出的，不只是一两位男演员表演的问题，更暴露出主创对于“女性题材热”盲目跟风，却又不愿真正倾听观众心声、悉心打磨剧本的傲慢与浮躁。以轻浮态度批量生产出的所谓“女性励志”作品，既看不见“真实励志有魅力的女性”，也找不到“赤诚热血有担当的男性”。

“大女主剧”里的男主演，不是木讷呆板就是油腻浮夸？

首先是演技的沦陷。《我们的当打之年》中，张雨剑饰演的杜秉文本是海归精英，可生生被他演出了荒诞感。尽管剧本基础薄弱，但从有能力又风趣幽默的角色设定来说，并没有什么塑造难度。尤其是在这种“大女主剧”里，作为欢喜冤家出现的男性角色，如果表现到位，甚至可以非常讨喜。然而剧集中，张雨剑几乎一直耷拉着双眼，时不时做出极其夸张的鬼脸。尤其是电梯间，他对自小心仪的女主角表白“等我当上副总了，我就娶你”后，在其身后露出诡异的“邪魅一笑”，被观众吐槽“演出了悬疑片的恐怖感”。在都市剧逐渐走实、“霸道总裁”人设已经过时的当下，似乎还是有人误把油腻当作是潇洒，错将轻浮理解为潇洒。也就难怪有观众将张雨剑吐槽为“张翰2.0”，对标后者在《东八区的先生们》里同样令观众感到不适的表演。

有人演技浮夸到“脱轨”，也有人一路木讷僵硬到底。《爱的二八定律》里，许凯饰演的阳华出场虽是“居家投资宅男”的设定，但“宅男”并不意味着脸部毫无表情和生气。剧情发展中，本该呈现的愤怒、无奈、困惑、错愕、羞愧，经常被他以“睡不醒”的茫然表情和空洞眼神敷衍而过。如此呆板的状态，如何能够成为女性励志剧中的理想对象？

当然，这些剧集里的“大女主”，从杨幂、陈都灵到徐璐，对于职场女性的刻画多少也有过于脸谱化、符号化的倾向。近几年，她们似乎始终难以跳脱偶像剧女主角的“舒适圈”，陷入“演啥都是一个样”的循环。相比于磨练演技，她们似乎更在意自己的形象、服饰是否养眼。《我们的当打之年》里，徐璐饰演的谷峤，动辄烫着精致波浪卷、身着镶满水钻的时髦装束和尖头细高跟长靴，翩然现身办公室。尽管时尚元素是当下剧集的标配，但如此专注于外在打扮，很难让观众信服她有多少时间花在了提升工作能力之上。

即便主打女性题材，配戏的男性角色也不该敷衍了事

其实回头看，这些男演员也有过表演正常自然的时期。比如让张雨剑真正走红的，是他在2020年剧集《下一站是幸福》里饰演的高校青年教师“贺灿阳”。他的表演虽然不够灵动，没能很好地区隔开职场为人师表与家庭里活泼弟弟的两种形象，但是也尚属自然。

然而“出圈走红”，更多是吃到了“角色红利”，并不意味着观众对其演技的认可。去年一部《热血神探》，就又将张雨剑“打回原形”，暴露出不少短板，由此一路滑坡直至《我们的当打之年》，其表演水准再度探底。

相比于张雨剑曾有过的“及格作”，许凯则被网友点评为“烂剧丛中过，片叶不沾身”。从《千古玦尘》到《骊歌行》再到《你微笑时很美》，表演几乎“原地踏步”，只是彼时对于作品的吐槽，更集中于“扛收视”“拉口碑”的女主演身上，他得以在舆论批评之声中一再“隐身”。

盘点众多青年男演员在不同剧集里表演的参差，所折射出的，不只是演技有待提高的个体问题，更是所谓“女性题材”剧集口号大过内容的孱弱与空洞。在所谓“大女主”塑造上，主创至少愿意对颜值在线、事业成功和情感世界进行表面的“描摹”，依靠对于大龄单身女性的社会刻板印象和对其的反转，来完成戏剧冲突。而到了男性角色上，女主角邂逅的所谓“高质量男性”徒留下人物设定“学霸”“精英”“多金”这样的关键词，从演员的表演到角色塑造甚至都懒得朝这个方向做出一点点的靠近。面对于此，即便是在柔情蜜意的“撒糖”环节，观众也只能在弹幕打出“磕不下去”表达不满。

在大众感慨能否让“女性剧”里的女主角“独自美丽”的声音之下，影视主创该反思的，不只是男演员选角失误，或许还要回到创作态度傲慢的根源郑重思考，什么才是有价值的“女性题材”。

来源： 文汇报