学写诗分现代诗、古风和近体诗，也就是格律诗。

作为文学载体，现代诗和古代诗在表现形式虽然有差别，但是“诗是韵文”和“诗以言志”两个方向是一致的。

那么，初学诗歌，自然是从这两个方面入手。

对初学者来说，要真正学写诗，学会规矩比浪漫奔放要难得多。

我们不做规矩的奴隶，但是如果不认真学习各种规矩，又怎么做到突破各种规矩，成为想象中的自己呢？如果一开始就抱着“我才不管什么规矩，我要的就是表达的自由”这种想法，那就写写段子也不错，或者专门收集金句就好了，没有必要一定要挺进诗歌的腹地。

那种“平仄格律是自由表达的镣铐”的这种说法，像极了几十年前要砸碎一切的年轻人，愤怒地表达之后，一地鸡毛，既没学到什么，表达了什么也没有人在乎。

即便你不同意平仄格律，诗歌意象的固有表达和形成方式，你也先得学会了，才有资格来批判评论。这个不是“你行你上”的嘲讽，是一种虚心学习而后求突破的进程。任何学习都是日积月累的，没有长年累月的积累，不可能产生灵光一闪。

好似禅宗的“顿悟”，其实都是在“渐悟”中积累到了一定程度的自然爆发。

学现代诗，了解白话文如何组合产生意向，表达自己充沛的感情，投射到正确的方向，引起更多读者的共鸣，这是最重要的。每天都闭门造车，只想着表达自己，不想着让人读懂的现代诗充其量只能算文字的垃圾。

学古代诗，要大量阅读古人作品以及后人评注，学习古风创作方法以及近体诗平仄格律知识。不要怕麻烦，不要还没有学会走路就开始奔跑，平仄格律和古诗文意境、文笔、写法对使用汉字的中国人来说并没有什么难度。

东西摆在那儿上千年，你可以不学，但是不要因为你不想学就鄙视它。平仄系统对近体诗的贡献是有目共睹的，不会因为有人诋毁就此消失。

当然，你可以选择不学习近体诗，就不必学习这套工具，但是真没有必要鄙视。

肯定有朋友又会说，唐人不知平水韵，不也挺好？《诗经》的时候诗的名字都没有，不也挺好？是挺好，但你不是唐人也不是春秋战国人，为什么要用今天的文化成就去类比？明明有更好的声韵系统可以快速地规范诗歌，却因为自己的不愿学习而拿着“不以词害意”这种大旗来遮羞。

现代诗自由奔放，而古体诗的表达因人而异，但也绝不是垃圾筐，想怎么装就行。至于近体诗，不学习平仄，根本就入不了门。

从多读入手，总是没错，不要一开始就想着我要表达什么，而是先学会怎么样去表达。这并不是说格式重于意境，好的文学作品，肯定是内容大于形式的，但那是内容超越形式，而不是没有形式。

这就是会议记录和诗歌的区别。

总而言之，多读，多学习，多写，多交流，是不会错的。