总有粉丝问我：“为何你最近老是会介绍一些余秀华的诗？”其实原因很简单：

鉴赏了很多古典诗词后，笔者发现还有不少喜欢新诗的朋友。但提到新诗，除了早期比较出名的席慕蓉、余光中、徐志摩等人的经典作品外，近几年诗坛拿得出手的作品实在是太少了。

而这些老一辈的名家们，有的已经离我们而去，健在的也很少再有新的作品了。也就是说，现在的诗坛其实处于一个缺少大师的状态。而余秀华，虽然背负着不少争议，但我们不得不承认她的作品吸引了很多年轻人诗迷。让诗坛这汪“死水”重新泛起涟漪，这就是余秀华对诗坛的贡献。

本期笔者要和大家说的，是余秀华近日在个人社交平台上分享的一首凄美情诗。此诗发出来后，评论区直接“炸锅”了，不少网友参与了讨论，大家的争论点在于：这诗到底是高水平还是无病*？

认为这首诗水平高的粉丝们，称：诗中每一句拿出来，都能秒*网络上所谓的优美金句；而认为其是无病*的朋友们，则认为诗的结构简直是一团乱，完全是在自说自语。颇有意思的是，笔者看到一条评论称：能把无病*写成一首诗，也算是能力。

那么这首诗到底水平如何？我们来品一品：

诗名叫《一只蝴蝶颤抖着》，从整首诗来看，其实就是把这只受伤的蝴蝶当成一个伤情女子的象征。这一意象的选择，是比较有新意的。

诗可分为6小节，从意境上来看，确实是可圈可点的。

以第一节为例，一只在秋天里痴恋着花朵的蝴蝶，四处寻找着花的影子。直到它看到了一朵“秋天里的花”，它相信这是春天给它的承诺。可是当它不顾一切飞过去时，却发现那不过是岸上的倒影，只是一片水花而已。这就解释了它为何会颤抖，“颤抖”其实有两层意思：一层是受到了欺瞒后的伤心；另一层是因为站在水面上，翅膀被打湿后的颤抖。

仅是这第一节的第二行，就已经能形成一个生动、唯美的画面。再加上首句人世的路和风的感慨，则为这幅画面添加了更浓的伤感。

至于文字的运用上，这首诗整体是非常有水平的，这是很多文艺青年喜欢余秀华的原因。比如“人世的路，越走越窄了；而风，越吹越紧”这一句，一开篇就很有韵味；比如“总是薄于纸张的春天，总是短于流言的情感”，前一句讲蝴蝶对春天的爱，后一句讲女子的痴，一张薄纸，一段流言，用得很有水平；再比如“那么多的爱啊，没有一种能止渴”，也是很能写进读者心坎里的，“多”和“没有一种”形成了强烈的对比冲突，很有感染力。金句多，是余秀华诗歌的重要特点。

不过，笔者个人认为最后一节的抒情，则显得有些突兀了。“我喜欢的纸张不是白色的”等句子中出现的意象，如纸张、黎明、雪鹿等，和前几段关于蝴蝶的描述其实并不是特别沾边。强行的抒情，倒让人觉得摸不着头脑了，这大概也是不少人觉得此诗有无病*之嫌的原因，其实写到第5节就已经完全可以搁笔了的。当然，这只是笔者个人的看法。

最后谈这首诗的结构。整体的结构其实是以蝴蝶的经历和感受为明线，以诗人对蝴蝶的深切同情为暗线的。第一节是蝴蝶为何会受伤，第二节是受伤后的放手，第三节是说出真心话，第四节是它在疼痛，第五节这种疼痛变成了一种颤抖，最后是一段独白。看似每一节都是随意安排的，但其实它抒写的是关于爱的整个过程，这样的安排是非常高明的。在布局上，余秀华确实是高手。

综上，不管是意境上，还是文字的运用上，单从这首诗来看，我们都能找到闪光点。所以就整首诗而言，说它完全是无病*笔者是不太同意的。但同时，我们也能发现其中有一些小小的瑕疵，所以离成为经典还有一定距离。

还是那句话，对任何诗作都是“1000个人心里有1000个哈姆雷特”，每个人都有自己的看法和喜好，其实并没有对与错之分，欢迎大家在评论区讨论。