作爲中华民族文明之一的陶瓷雕瓷文明,它与雕塑瓷是一脉相承的。在民族的母体孕育、生长与开展,它凝聚着先民生活的愿望和酷爱生活,对美的追求。我们的先民在新石器时代就开端对陶器停止浮雕。到商周时期陶瓷雕瓷已深得统治阶级的喜欢,很多器皿上雕琢的花纹都十分美丽。如商周的“白釉兽耳双系尊”敛口,深垂腹,圈足,口两侧置双系。泥质白陶,腹部遍刻兽面纹,以云雷纹爲地,造型严肃,纹饰华贵,是晚期的雕瓷陶艺装饰,现藏故宫博物馆。到了宋代景德镇不只创制出精密优雅,晶莹如玉的影青刻花瓷,古人称之爲“素肌玉骨,色比琼玖,光致茂美”。也成功烧制出种类单一的造型各异,作风共同,功用不同的影青瓷雕。这些雕瓷,刻线刀法流利,线条潇洒,疏密有致,所刻抽象无不生动有致,活灵活现,作风恬静素雅,具有浓重的装饰兴趣和民族特征。元、明时期景德镇的陶瓷极端兴盛,而雕瓷也失掉提高与开展。新的种类不时涌现,装饰技法越来越丰厚,作风出现百花齐放的场面,抵达了历史新的顶峰。如1964年在河北保定出土的《青花釉里红镂雕花纹大罐》更是元代的雕瓷典型之作。该罐盖定上的小狮跃跃欲动,罐的肩部绘有四条灵芝垂云纹,盖腹周围各有一菱长形开光,四周凹陷串珠般的双边轮廊线,开光内镂空新凹。雕琢四种不同的花卉山石,花面的白色与周围的青花纹饰相映生辉。是元代的景德镇雕瓷珍品。

雕瓷艺术装饰的开展是在清代,雕瓷艺术给制瓷业注入了新的生命力,工艺技法多样,有圆雕、捏雕、镂雕、浮雕等。种类从家庭陈列欣赏品、小玩具、清供祭奠器皿、适用雕瓷,到用于修建的装饰部件等,应有尽有;雕琢题材也十分普遍,有神佛菩萨,有神话、小说、戏剧中的人物,还有走兽飞禽,以及反映事先官方生活和历史故事的各种题材。很多题材的作品都是成套成对,寓意不祥。比方福禄寿三星、八仙、十八罗汉、对鹿、对象、对狮、对鸭、对孔雀、对鹦鹉等等,这种造型在事先普遍盛行。清代雕瓷商品已广销国际外,景德镇是我国重要的雕瓷产区之一。由于此类工艺品多爲纯手工制造,具有历史和文人气味,倍受藏家喜爱,价值不断呈上升趋向。雕瓷装饰除了有立体阴刻花纹再上釉烧成的暗花外,最罕见的还是在瓷胎上停止浅浮雕及堆塑、深入镂雕后烧制成的器物。这种特殊的瓷器装饰工艺是承继和发扬了前代的锥拱、小巧、镂雕等技法,作品也更显得生动生动,图案富有平面感。从存世的雕瓷剖析,清中早期的陈国治、王炳荣、李裕成是公认的名家。陈国治的作品大多爲山水人物,刀法细腻,构思精巧,作风浓艳,宛若寿山石的薄意雕琢。王炳荣的作品题材普遍,以浮雕、镂雕爲主,所雕之纹饰有山水人物、草虫花卉及云龙等,图案深化浅出、刀法精确、线条流利、精密入微,作品器型以笔筒、印盒、洗、鼻烟壶等小件爲多,而且均署有作者的人名款识。和陈国治相比,刀法上前者侧重于剔,后者侧重于雕。李裕成的作品作风接近于陈国治,题材上接近于王炳荣,爱好开光剔地。如清代名家王炳荣所作黄釉地红绿彩《白鹤莲花图》。地部上的白釉,正中有图章款的一方以文篆书阳刻,外加方形双圆,款识“王炳荣作”四字比划工整标准,古朴俗气,瓷面爲黄釉地红绿彩,下面雕琢仙鹤一只,芦苇三杆,荷花八朵,莲叶九张,而花纹凸出坯面,具有浮雕装饰的艺术效果。仙鹤通身白色无釉,嘴巴白色,白鹤双脚站立,长颈前伸作食状,鹤之嘴、头及全身羽毛均以极精密的技法和极高明的技艺雕琢,可谓一丝不苟、精摹细琢,莲叶平均,或伸展、或卷曲、或上下参差、或漂浮摇曳,形态万千,极丰厚感,茎杆和叶脉刻划明晰,向背阴暗。荷花颜色有紫有绿,或亭亭玉立、或含苞待放,出淤泥而不染,处老实显高洁,极具神韵。芦苇则茎杆斜枝,果实累累,茎叶呈绿色,果实呈紫色。下部还绘出策风鼓浪的荷塘流水。瓷既能适用,又可摆设欣赏,整个画风既疏朗又繁密,既调和又一致,“疏可走马,密不容针”。仙鹤莲荷、芦苇、池水互相整齐,互相照应,陈列有序,繁而不乱,纹饰线条流利,平面感强,釉色光亮通明,明晰浓艳,融自然美和艺术美于一体,充溢着生活乐趣和田园风景。仙鹤、莲荷都是瓷器上常用的装饰纹样,寓意短命、高洁,寄予了人们美妙的愿望。

新中国成立当前景德镇的瓷雕艺术装饰发作很大的变化,是瓷雕大恢复,大开展,活力勃勃时期。从集体到个人,再到公营,这个时期瓷雕创作有几个方面表现较爲突出:题材的变化,打破传统罗汉、观音等神佛一统天下的格式,历史题材、理想题材普遍进入瓷雕艺术家创作视野,尤其是受理想生活的感染,使很多艺术家充溢热情的去创作,一批反映当代炽热的生活节拍与主旋律的理想生活题材的作品纷繁问世。如《刘胡兰》《工农联盟》《荣耀从军》《互助友爱》《草原牧歌》《卷毛小八猫》等等,其中《卷毛小八猫》更是惊动一时,这八只猫毛色不一,体态各异,神情生动生动,几乎像八个调皮的孩子,天真的举措,淘气的表情,谁也看不厌。其造型逼真,构思乖巧,颜色艳丽,瓷胎缜密,釉色洁白,不只表现高明的技艺,也寄予艺术家的思想感情,又有浓重的时代气味。1959年爲了向建国十周年献礼,艺术家创作反映历史题材的作品。浮雕《井冈山》大型瓷壁画,运用绘画和瓷雕相结合的艺术方式,展现了反动圣地井冈山的英姿,也塑造了红军战士不畏困难奋勇行进的反动肉体和刚强意志。

步入古代社会尤其是进入变革开放当前的景德镇当代陶瓷艺术乘地利之利,应用天文之便,凭仗深沉的技艺劣势,在艺术思想、人才构造、科技技术、题材、材质应用、艺术品种和作风等各方面都发作了宏大而深入的变化,出现一派欣欣向荣,兴隆兴旺的现象。艺术家们在瓷雕创作摒弃华贵的陋习,而是依据时代的需求创作具有浓郁的特性化和古代认识精练率意,具有历史旋律的瓷雕装饰作风。中国工艺美术巨匠刘远长的作品《八大山人》用十分原始泼棘手法,用几个手指和指甲捏塑,一气呵成。人物的斗笠、衣服、胡须都融汇在一同,加上不相称的面额与眼睛,使得艺术上的夸大与人物孤高气傲的肉体相得益彰。还有我前几年创作的颜色釉《民族魂》雕琢镶器,就是应用窑变颜色釉的特点,镶器下面雕琢的是弯曲不绝的万里长城,我把长城古砖雕琢的沧桑古朴逾越时空的觉得。两头是平六国一统天下妄自菲薄的秦始皇和他的懦夫。秦始皇手持利剑,身着龙袍,眼睛注视后方给人威严之感。而他的懦夫身着战袍手拿兵器,其中一个懦夫单脚跪地像是在承受使命。边上有秦国的各种货币和竹简,古篆体在下面,上面是古战车的车轮和雕琢秦砖堆砌出来,整个作品气势蓬勃,具有王者风范和霸气。

陶瓷艺术是中国的国粹艺术之一,陶瓷艺术家的创作更离不开民族文明外延。只要充沛理解历史知识,用民族文明和陶瓷技艺相结合,创作出来的作品才有顽强的生命力和庸俗的品尝,人们在欣赏作品时,不只是赞赏艺术家的高明技艺,同时也是在阅读一些历史知识,品尝一种悠久民族文明。