王维是我国唐代著名的山水田园代表诗人，他一生为我们留下许多意境优美的诗歌，比如：“大漠孤烟直，长河落日圆”，“明月松间照，清泉石上流”、“红豆生南国，春来发几枝？愿君多采撷，此物最相思。”等等。

王维诗作里寥寥几字便为我们呈现出了一幅美丽的画面，让人不由自主地联想到诗歌里的美妙意境。

“诗中有画”我们可以能理解出来，可是，“画中有诗”又该如何解释呢？要知道，王维并没有留下画作传世啊！

先来说一个小故事吧，读完这个故事，我们就明白“诗中有画，画中有诗”的来历了。

北宋嘉佑年间（1056年—1063年），一位还不曾名动天下的年轻人，偕同两三位好友，一同漫步出游。那一年，他刚进入仕途，正是春风得意之际，他奉命上任，成了凤翔府（今陕西省凤翔县）的判官。

那一天，这位年轻人与好友经过一座古老的开元寺，在这座古寺里斑驳的墙壁上，还留有唐人留下的壁画，他举灯细看，只见宝相或庄严，或慈祥，或巧笑嫣然，皆栩栩如生。

身边的好友向这位年轻人解释着，说画此画的人里，有古时的“画圣”吴道子，还有唐代的“诗佛”王维。

一听说还有王维，当即震慑了这位年轻人的心魂，都说王维诗画双绝，却未曾亲眼目睹，谁知道那是不是道听途说呢？

王维的诗诚然写得极好，他一向是十分佩服的，可不曾想，王维的画也是这样的精妙，纵使和同一侧的吴道子的画相比，也不见得有丝毫逊色。

年轻人在此处再三流连，感慨不已。后来在他的作品中写出了：“味摩诘（王维字）之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”（《东坡题跋•书摩诘<蓝田烟雨图>》）

看到此处，知道这位年轻人是谁了吧？没错，他便是后来名动天下的大文豪苏轼苏东坡。

苏轼也是一位诗画双绝的大文人，因此，苏轼对王维画作的鉴别能力是不容置疑的。既然苏轼都这样评价王维的画作，说明王维的画作在当时是足以震撼世人的。

其实在唐代的文人墨客中，能诗会画的人不在少数，许多人都可以给自己的画作题诗，也有很多人可以为自己的诗画画。但是能像王维这样诗画熔为一炉，达到炉火纯青的文人，还是少之又少的。

能在一个领域成为最顶尖的人之一，或许容易，但要在两个领域同样成为最优秀的人，似乎就不那么容易了。

然而，王维却做到了，他也成为我国几千年历史里唯一一位被誉为“诗中有画，画中有诗”的文人。

在盛唐之时，王维的诗在其生前以及后世，都享有盛名。史称其“名盛于开元、天宝间，豪英贵人虚左以迎，宁、薛诸王待若师友”（《 新唐书 》本传）。唐代宗曾誉之为“天下文宗”（《答王缙进王维集表诏》）

王维在当时作为画家的名声，并不在他的诗人名声之下。然而他在文坛上的地位，到了南宋时期，名头却被“诗仙”李白、“诗圣”杜甫两人超越而取代。

但相反的是，王维在画坛上的名声，却日益兴起，被后入尊为“南宗画”的始祖，“文人画”的开山祖师。

能成为某一派的开山祖师，那都是后人高山仰止的泰斗。当然，“南宗画”也许是后人杜撰出来的，可“文人画”却是确有其事的，而且还是古代画作流派别具一格的一支，传人多不胜数。

王维自己，也曾在诗作里描绘过自己对画画的喜爱：

《偶然作六首•其六》

老来懒赋诗，唯有老相随。

宿世谬词客，前身应画师。

不能舍余习，偶被世人知。

名字本皆是，此心还不知。

王维在此诗里十分得意地自夸“宿世谬词客，前身应画师”，可见王维对自己的画画水平有多自负。

可惜的是，王维的画作并未有一幅流传于世。据记载，北宋时期，王维的画作还保留不少，北宋御府还珍藏有王维的一百二十六幅画作，有《山居图》、《捕鱼图》、《雪渡图》等。这些画作大概都毁于战火。

据说日本收藏的《伏生授经图》和《江山雪齐图》两幅王维画作也只是后人仿作，而不是他的真迹。

本文参考自：《王维•且向山水觅深情》