点染、擦、破墨、拨墨……没有油画那样浓艳立体，也没有水粉画那样色彩丰富，只是一方墨，用一支毛笔提沉，就描绘出了最美的中国，这，就是水墨画。

古时候，文人们用笔墨纸砚，画烟雨迷蒙的江南，也画奔腾的黄河长江；画梅兰竹菊的风骨，也画昂首挺胸的骏马和河里的鱼虾。只要入了画，万物都沾染上了“墨韵”，再配上一首诗词，那便是人间至美。

今天，小编就带大家读几首水墨画中的题诗，在字里行间，感受这份中国味儿十足的墨韵。

题画

明代：沈周

碧水丹山映杖藜，

夕阳犹在小桥西。

微吟不道惊溪鸟，

飞入乱云深处啼。

行人拄着拐杖悠闲地漫步在青山绿水间，夕阳西下，一轮红日仍斜挂在小桥流水的西边。村落里两三个人轻声低语，却还是不小心惊飞了溪鸟，它们一边啼叫着，一边急急忙忙飞入乱云的深处。

水墨的江南，是流动的画卷。

题画梅

清代：李方膺

挥毫落纸墨痕新，

几点梅花最可人。

愿借天风吹得远，

家家门巷尽成春。

挥洒一支毛笔，水墨纵横，定睛一看，几朵活灵活现的梅花跃然纸上。可爱又美丽的梅花啊，但愿能借着西风，把你的清香吹得越来越远。这样，千家万户都能沉醉在你的花香中，感受到如同春天般的温暖。

水墨的梅花，墨香寄托花魂。

题画兰

清代：郑燮

身在千山顶上头，

突岩深缝妙香稠。

非无脚下浮云闹，

来不相知去不留。

兰花生长在山顶的最高处，扎根在岩石和泥土的裂缝中，独自散发着浓浓的香气。他的脚下并非没有浮云在翻滚、喧闹着，但他始终安然地立在那里，不曾关心浮云什么时候来，又是什么时候走的。

水墨的兰花，正是心上的那一朵空谷幽兰。

题画

清代：袁枚

村落晚晴天，桃花映水鲜。

牧童何处去，牛背一鸥眠。

乡村的傍晚刚刚雨过天晴，空气格外清新，天空分外明朗，映照在水中的桃花也显得更加鲜艳。放牛的牧童早已不知去处，只看见远处的那只牛背上，一只鸥鸟睡得正香。

水墨的生活，是悠然的田园牧歌。

菩萨蛮·题画

清代：龚翔麟

赤泥亭子沙头小，

青青丝柳轻阴罩。

亭下响流澌，衣波双鹭鹚。

田田初出水，菡萏念娇蕊。

添个浣衣人。红潮较浅深。

红泥砌成的亭子外，笼罩着青翠的柳树，亭下流水声淅淅沥沥，水波映照在亭内人衣服上绣的双鹭鹚。池塘里莲叶田田、荷花娇嫩，那个池塘边身着红衣的洗衣人，与亭子、荷花相互映照。

水墨的风景，深深浅浅，如诗如画。

次韵题画

元代：华幼武

海石涵秋水，风篁生晚凉。

孤篷初歇雨，和月度潇湘。

海岸边的浮石笼罩着一池秋水，傍晚时分的秋风吹入竹林，让人顿生凉意。孤零零地停泊在岸边的乌篷船上，还沾着雨滴，船上的游子就伴着明月，在这湘江之上度过了一个美好的夜晚。

水墨的秋夜，静谧而冷清。

水墨，是中国人的性情，也是中国人的诗意；水墨，安放了写意的大好河山，寄托了我们的精神家园。一诗一画，人间至美。