文艺复兴初期慢慢过去了，新的阶段逐步呈现，这个过程不是哪一天变化的，而是一个过程，在三杰创作代表作的时候，艺术中心已经一点一点从佛罗伦萨向罗马转移了，三杰的有些作品就是接受罗马教皇的委托而创作的，在很长的一段时间里，意大利罗马成为了新的艺术中心！
十六世纪末期，人们沉浸在三座大山的光芒中，认为只要临摹和学习了三杰的风格，和他们学得一样，就可以做出让人们欣赏的作品。这让艺术进入了“矫饰主义”“模仿主义”的迷茫，使得艺术停留在生搬硬套的形式主义上。
直到卡拉瓦乔打破了模仿三杰，学习了三杰观察方式的原理：以自然为师，从当下社会中找寻自我创作灵感的来源！他也让艺术史进入一个新的时代——巴洛克时代！
巴洛克来自于意大利语的音译，原是建筑的形式——巴洛克式。现在我们听起来似乎很洋气，但原本却是形容艺术堕落扭曲的词语，一直到很后面才得以修复这个意思，并成为了一个重要的艺术时期——巴洛克时期。
从文艺复兴到巴洛克，这中间到底发生了什么变化呢？我们回顾一下艺术赞助人，艺术赞助人发生了变化！不同的艺术赞助人，有各自不同的创作需求，五花八门不可预测，接近巴洛克时期的主要艺术赞助人，就是教会！
教会权力原本是最大的，一切都为教会服务，但是随着文艺复兴兴起，教会权力已经减弱了。以前人们对不能解答的问题：世界怎么来的？人从哪里来的？都是教会解答的，神创造了世界，上帝创造了人，一切都是为了神而存在，教会自然拥有高度的权威！
文艺复兴则改变了人们的世界观，科学天文艺术物理…
都发生了巨大的进展，这让人们的世界观发生了很大疑问：教会说的不一定是世界原本的样子吗？地狱和天堂也被归属成了“迷信”。同时：哥白尼的日心说；哥伦布的航海发现；麦哲伦伽利略…爆发的科学与知识时代，宗教的权力已经岌岌可危！
科学的进步同时也是对神学的挑战，人们相信教会说的世界也不是都对的，世界是上帝创造的？地球是宇宙的中心？烧死了布鲁诺，也不能阻止世界认知的爆发！
这对教会的绝对统治产生了巨大影响，人们产生了：教会是骗人的，甚至产生了“宗教改革”组织，让教会权力遇到了信任危机！教会权力开始紧张，信徒不信我们了，该怎么办呢？为了巩固自己的权威，教会又组织了“反宗教改革”运动…
当年为了让文盲也信教，宗教用艺术来传播宗教，现在为了巩固教会，他们又一次想到了艺术，又到了让艺术来感染人民的时候，具体怎么做呢？
早期的教堂是庄严肃穆的，因为要承担心灵上的罪业与负担，而现在这些不需要了，教会要重新装修教堂，穹顶的高采光，让教堂变得明亮华丽！为了淡化宗教苦苦修行的清淡感觉，反而需要强调当下！以前的世间艰苦要告诉人民，现在苦一点没关系，以后你可以上天堂享福的，现在科技发展了，日子好过了，教会要向人民说：享受当下吧！当下就是幸福的！快来跟着我们教会享乐吧！
为了达到跟着教会享受当下的目的，一切教会的东西，大到教堂建筑，小到接水的“井”都要够大豪华霸气！我们现在去罗马就会见到很多华丽的喷泉设施，那就是打水的“井”。
四河喷泉
这些普通到打水设施，教会都委托给著名的艺术家设计，比如：四河喷泉就是请的巴洛克艺术一把手——贝尼尼的作品。（半个罗马城都是贝尼尼设计的）教会希望人民连打水的时候都感受到“教会很奢豪，幸福就在这里，我要信教”！在这种心理下，教会建设大本营——教堂的时候，更是达到了疯狂地步！
教堂毕竟是一座建筑，不是一尊雕像一幅画…要建设几十年才能完成（不是现在钢筋混凝土的概念哈）于是改建现有的教堂更有感觉。圣彼得大教堂就是一个例子，这是米开朗基罗设计的，两万平的占地面积，可以容纳六万人（北京鸟巢可以容纳十万人）这个教堂里装饰着足够让我们目瞪口呆的伟大作品！
圣彼得大教堂
教会觉得这样还是不够气派，越看越不满意，两边的钟楼太小了！请最好的艺术家来设计，加高到三层，重量增加到六倍！天啊！真的太壮观了！
圣彼得大教堂
但是第一个钟楼刚刚建好，大问题就来了，教堂出现了裂缝，越来越大，眼看就要裂到主体建筑了，如果继续扩大，不光是钟楼，连教堂本身都可能“哐当”一声倒塌！如果倒塌，可不仅仅是教堂这个建筑，还有里面不计其数的艺术珍品，损失不可预计！结果是改回原状，就是现在我们能看到的样子。虽然改建没有完成，但是我们透过这个现象，可以看到教会对奢华的追求达到了怎样的疯狂！
今天我们能看到的最巴洛克风格的教堂，那就是圣卡罗教堂，小巧而又奢华，人们不一定会注意到它，可这是一个宝藏。
圣卡罗教堂
巴洛克建筑都集中在它身上表现。怎样一眼就识别巴洛克？巴洛克的典型特色就是：炫耀财富（现在又出现了炫富的社会现象）色彩斑斓材料贵重装饰繁华，一根本来笔直的柱子，一定要装饰成花哨堆砌曲折的样子，绝不甘于任何一处的平淡！
古罗马的规整庄重风格不再需要，一根直线一定要扭曲成辗转波折才行，我们看圣卡罗教堂的大门就能感受到，平整的墙面，也要凸起和扭曲成曲面，仿佛一面贵族手中的小铜镜！
整个建筑都是波动的曲面，因为它要融合绘画雕刻建筑的“动感”！动感就是巴洛克的另一个特色！动感是巴洛克艺术的一大重要特性，如果我们继续向教堂内进入，会发现还别有洞天！整幅的壁画，周围装饰着繁华的纹饰和边柱，就像一整张巨大的装在画框中的巨作，一幅接着一幅！
屋顶的穹顶，一层一层天使神女粉色的云彩，令人羡慕仰视！让你置身于另外一个世界，耳边传来洪亮的圣歌… 那一刻，无论你是不是教徒，都会萌发感叹：这一定就是圣经里描绘的“天堂”吧！
这就是教会想让你看到的，通过视觉听觉，就让你把看不见摸不着的信仰，一下呈现在你眼前，深受震撼！如果我们拿掉教会目的，那我们就会看到艺术的感染力！看到艺术在教堂的空间里创造的独特震撼！
巴洛克不仅仅是一种风格，它影响了很多的地区和艺术，不仅在罗马，还在德国英格兰等地波及，而且各地的巴洛克又各有特色：罗马的巴洛克为教会装饰建筑，西班牙法国（君主制）的巴洛克为皇室画像和记录丰功伟绩。
直到十八世纪初，随着人尼越来越富裕，统治艺术的对像从皇室向各个阶层转移，艺术也开始为各种身份服务：医生公职公会行会…
无论哪种人物，他们在那个时期都是为了一个目的：宣扬自己的实力和财力！所以最后我们明白，推动巴洛克艺术的背后，都是掌握实际权力的阶层！
巴洛克与其说是一场艺术运动，不如说是一场权力的游戏！
巴洛克时代的本质我们了解了，那么巴洛克艺术究竟出现了怎样的艺术大师呢？
下节课我们将要讲讲巴洛克时代的风云人物——贝尼尼，半个罗马都是他建的…
慢慢的随着课程的进展，我们将进入只听过，不熟悉，或者听也没听过的西方艺术时代，这会让我们兴趣黯然，虽然我们就是来学习未知的，但是未知世界又让我们恐惧！
文艺复兴顶峰过后，科学技术天文地理航海战争一波接着一波推动现代文明的进程，人们进入工业科技时代的趋势让艺术从单一狭窄走向丰富开放，百家争鸣取代了三座大山，各类新兴的艺术表达形式层出不穷，向着不可思议进发！
当然，最后必然是要反朴归真，那又是后面的阶段了…
