电影市场已生“心盲”
虽然近来的中国电影产业涌现出了不少爆款，年度票房数字也连年攀升，但数据之下的本质却是贫乏苍凉的，其虚假繁荣的程度百倍、千倍于中国足球。至少足球领域还存在诸如“世界杯预选赛”、“亚洲杯”以及各级别洲际锦标赛这样的客观评价标准，横向对比的效果从来都是立竿见影。反倒是中国电影最容易陷入自娱自乐的迷梦中，行业信仰缺失与职业道德失守的现象几成日常，那类用“成绩”说话的现象级爆款却尽是资本市场里的“窝里横”，根本无法与国外同类型电影相提并论。至于那部依仗56.8亿元票房黄袍加身的《战狼2》作为内地电影代表竞逐奥斯卡奖一事，则标志着中国电影市场的艺术审美在思想导向面前的不战自溃。
以上现象用电影《盲道》里的概念形容即是：眼盲不可怕，心盲才是真的盲了。时至今日，看上去很美的中国电影市场为何“盲”得如此彻底，在笔者看来原因有以下几个方面。
资本
导演李杨接受采访时说过：“中国的资方很奇怪，连剧本都不会读，他主要是问你是谁演。（在他们看来）谁是导演不重要，唱歌的是导演，主持人是导演，有没有导演能力不重要，导演现在门槛很低。”不管是什么样的电影，很多投资方觉得自己拿钱了，就可以随意对艺术创作指手画脚。孟子的确讲过“有恒产者始有恒心”的道理，但中国的很多电影投资人却完全是一副暴发户心态，只想投流量明星与大IP集中的电影、只想生产爆款、只想“多快好省、力争上游”，这正与高度商品化的电影市场不谋而合。像《盲道》这样的电影，基本不在主流投资方的考虑范围内，即便他们一开始表露了兴趣，后面撤资也是惯常。
电影工业体系有自己的规律，正如足球发展有自己的规律。市场体量增大、投资顺势介入本是好事，但“只有钱”、“只向钱看”、“钱决定一切”趋势下的资本很可能会凶猛地将局面推向悬崖。导演王小帅甚至断言，如此情势之下的中国第七代导演作为一个群体很可能根本不会出现。他们不仅无法获得市场尊重，甚至无法获得资本的注意。存在于他们那里的技术追求与艺术表达统统被市场绑架、被资本冲淡，被实践中不得不顾及的两全策略搞得支离破碎。中国电影成了有钱人的娱乐和消遣，成了阿猫阿狗都能担纲要务的流水线作业，艺术家与存世之作的云程发轫渐成如烟往事。
审查
《盲道》上映后，很多现场观众感到失望，因为故事的完整性与穿透力与“盲”系列的前作相差甚远。这一切并非由于李杨功力不逮所致，为了拿到“龙标”，导演不得不妥协。心血之作在表达与结构上的散乱，曾让李杨一度绝望，但他要对得起投资人，他也知道自己的年龄等不起长时期的“禁影令”。很多诟病这部电影的人理应看到，《盲道》成片的质量是与现今的审查标准息息相关的。
