文/马庆云

21日晚间，《怒晴湘西》首播。从目前反应出来的口碑来看，潘粤明版本的这部“鬼吹灯”系列改编的电视剧，观众反响十分不错。目前，内地已经有多部《鬼吹灯》系列的电影和电视剧上映。大片阵仗方面，更是有陆川导演的《九层妖塔》、乌尔善的《寻龙诀》和非行导演的《云南虫谷》等多部电影。

不过，这部潘粤明主演的《怒晴湘西》却被赞，是目前为止最好的一部《鬼吹灯》系列电视剧。这部由潘粤明、高伟光和辛芷蕾等人主演的网播电视剧，到底有什么过人之处呢？以下五点理由，让该片成为《鬼吹灯》当中的翘楚。

第一，剧情人物深入龙潭虎穴的行为动机更加具备社会价值。

无论是《九层妖塔》还是《寻龙诀》，甚至于刚刚从影院下映的《云南虫谷》，都没有解决一个根本性的问题，那就是明知道这些“龙潭虎穴”里边藏着要人姓名的东西，却还非得要偏向虎山行。当然，前几部作品，有的人物行为动机是探秘，有的是找宝，有的干脆是被裹挟进去的，自己根本不愿意等等。

但是，这些人物行为动机，总让稍后的剧情显得过分疲软，而且行为方式没有多大的价值可言。即使《云南虫谷》当中，人物们为了解决自己身上的魔咒，都显得失之于小了，毕竟还是只为一己之私，没有什么大的社会价值可言。

潘粤明主演的这部《怒晴湘西》，在人物性格动机上，更加明确且具备社会价值内涵。湘西民国，军阀混战，民不聊生，男主角家开仓放粮，救济苍生，奈何粮食有效，必须有更多的财富入内，才能维持百姓生存。这么一来，潘粤明饰演的角色深入龙潭虎穴，也有了非常不错的行为动机，具备儒家道义上的正确。

第二，潘粤明给陈玉楼这个人物不仅形体上的表演，而且给了灵魂上的高度。

我们多部《鬼吹灯》系列影视剧，主角们都是在努力实现剧情罢了，或是古灵精怪，或是严肃认真，当然本事都很大，但都缺少儒家教义上的气质，缺少一种家国天下的大情怀，流于小儿女的盗墓闹着玩。

潘粤明饰演的这个角色，不仅实现了原著小说当中的剧情，而且赋予了陈玉楼更加鲜明的读书人的气质。在外在表现力上，潘粤明在角色当中的装扮，便是一副典型的民国读书人的服饰。而在具体的表演当中，潘粤明也是努力向读书人的气质靠拢。而更为值得肯定的，则是这个陈玉楼的所作所为，依靠的依旧是儒家的经典气度。

在第二集的剧情当中，陈玉楼对死尸表现出了高度的人文关怀，这是以往的影视内容当中所少见的。以往，最多讲一讲团队精神和爱情意识罢了，而这次的陈玉楼，更是多了一种悲天悯人。这是典型的儒家气度。人物身上有了中国传统文化的灵魂。

第三，特效不抢故事，场景还原小说。

特效不抢故事，是《怒晴湘西》最值得点赞的地方之一。《鬼吹灯》的几部电影作品，都是特效技术抢夺了故事的精彩，反倒是这些特效视觉成了看点，而故事本身的起承转合没了多大意思。这是典型的改编失败特效凑齐。

《怒晴湘西》显然也做一些特效视觉，并且在拍摄场景上有很大的考究。但是，这种考究是建立在服务剧情上的，不过分夸大，更不会带着一个美轮美奂的场景使劲展示。使劲展示的问题，出现在《云南虫谷》等电影当中。

特效对故事只做辅助性的作用，本身不去抢戏。而在具体的场景建设方面，《怒晴湘西》的道具师和美术师们的追求也十分明确，不是让自己大放异彩，而是让这些道具和美术为剧情服务，让剧情冲在前面，让道具和美术成为隐形的东西。

第四，以电视剧的体量实现对剧情故事的娓娓道来，不拖沓，但也不缩减。

前几部《鬼吹灯》电影的问题是，对剧情做缩减，多特效视觉做放大，反而让这个“鬼吹灯”的故事看着无趣了。而早前也有一些电视剧方面的改编，问题又是反之的，对一些桥段做过分的放大化处理，反而让剧情前进的推动力不足，叙事节奏不够明快，成了煽情闹剧。

这次的《怒晴湘西》从已经免费播出的内容来看，基本做到了按着原著叙事的节奏来进行剧情，不放大任何的细节，也不对剧情桥段做偷工减料的处理。这是一种遵循原著的精神，估计不少原著粉会很喜欢。《鬼吹灯》小说的好处便是娓娓道来，遵循这种“娓娓道来”的电视剧改编，不会差。

当然，第五点，还应该加入，《怒晴湘西》对妖魔鬼怪也有现实主义的解释方式，有呈现，有解释，不装神弄鬼。某些改编的电影，搞得是长生不死的套路，是求养生。这就低级了。在《怒晴湘西》里边，已经播出的剧情当中，陈玉楼遭遇狸子怪，这个怪物幻化成妖人，差点吃掉陈玉楼。

可是，接下来出现陈伟光饰演的角色来救。这个过程，自然有狸子变鬼怪的展现，满足了影迷的猎奇心理，实现了影视剧上的刺激感。但是，同时，在稍后的剧情当中，也通过陈玉楼之口说，自己是中了狸子尿的毒，出现了幻觉罢了，还是一个小动物在作妖。这其实就是基于现实的解释，比装神弄鬼强太大。

基于以上五点认知，我认为潘粤明主演的这部《怒晴湘西》，是目前为止最好的一部《鬼吹灯》。