在各种现代文化样式冲击的大背景下，中国传统艺术经历从传统到现代的转型。中国民间文化艺术作为中国传统文化中最基础、最朴实的文化因子和生命血脉，是国家的文化符号和民族的身份标识。

然而，在现代化转型过程中，许多艺术形式虽然有着非物质文化遗产的头衔，但面临着受众流失，后继无人的尴尬境地，在保护这些民间艺术形式的同时探讨它们如何在新时代的浪潮中激流勇进，焕发新的生机是剧本创作的目的；旨在关注中国传统优秀民间艺术现状，关注民间艺术在文化转型中的境遇。

剧本《影》是一部现实主义题材的戏剧，讲述民间皮影艺人朱树明申请非物质文化遗产的故事。

皮影戏作为文化符码贯穿全剧，通过作为社会问题剧的戏剧类型，利用小人物反映社会问题。

运用现实主义的手法塑造典型环境中的典型人物，真实案例作为作品的创作基垫进行审美化的表现，使戏剧人物和情节故事更为遵循逻辑、真实饱满。

纵观戏剧艺术的发展史，无论是中国的戏曲还是西方的古典话剧，其起始的戏剧表现形式都是源于生活，剧作家们在戏剧表演中反映人们狩猎、歌舞、祭祀等日常生活。

随着戏剧的发展，为了丰富表演形式，剧作家开始人为的制造情境和模仿生活，在戏剧真实性的基础上加入了创造性元素。无论戏剧艺术形式如何改变，戏剧作品源于生活的宗旨始终是如一的。

剧本的创作来源于笔者在暑假参与纪录片拍摄时的田野调研，掌握了关于皮影戏现状的第一手资料。

在拥有丰富社会经验和详实文本资料的基础下，写一部关于皮影戏剧本的想法也就油然而生。

“艺术是社会生活的反映”，艺术创作不应当只存在于高雅的殿堂，也应该脚踏实地，反映当下无论正面还是反面的社会现状，通过艺术创作的形式记录当下时代发生的故事。

剧本《影》的创作即遵循了其关注当下，反映现实的宗旨原则。将创作的出发点放在关注中国优秀传统文化传承这一社会问题上，意图通过剧本作品烛照出社会在文化转型的过程中，人们对于传统文化艺术所持的心态以及嬗变的轨迹。

剧本《影》讲述一个皮影艺人申请非物质文化遗产的剧本故事。朱树明是泰城皮影的第五代传人，然而古老的艺术表演形式已经无法吸引人们的注意，唯一可以指望的孙子安石也打算着去城里学厨，正愁后继无人的朱树明被村主任关于为皮影申请“非遗”，建设文化村的项目所打动，跟着村主任开始为皮影宣传造势。

在这期间外国人夏洛特的到访，意外拜师的柱子，急功近利的孙子安石等人的不断介入，状况频出，人们对待传统文化艺术的态度莫衷一是。

最终朱树明的皮影因为不具备群众基础被取消了申请资格；曲终人散，当各怀心思的人们一一散去时，朱树明的皮影传承似乎又回到了原点；这样的结局给全剧蒙上了一层悲情的色彩，也让人们思考传统的文化艺术未来的方向。

在剧本创作中笔者以皮影戏作为文化符码贯穿全剧，以社会问题剧的方式，运用现实主义的手法，通过对主人公皮影戏传人朱树明的塑造从中折射出手艺传承人在现代社会生存的不易和传承的艰难。