第二十二届上海国际电影节开启售票后，首日售票超过37万张，根据官方线上数据，《大闹天宫》是最快售罄的电影之一，且不得不应影迷要求加映。

《大闹天宫》可以说是本届电影节最受关注的经典老片。一方面，今年电影节“创生万象，幕后为王”的主题海报，灵感就来自于《大闹天宫》中美猴王出场的一幕：花果山小猴从水里跳出来后，用两个月牙叉，将水帘叉开，好像拉开舞台幕布，美猴王从幕后蹦出。海报既借此象征电影节拉开帷幕，也寓意着电影创作“内容为王”，电影是台前幕后集体智慧的付出。

另一方面，作为中国动画史上最经典的作品，观众虽然对于《大闹天宫》并不陌生，但今年电影节上映的这一版本的《大闹天宫》，可能观赏过的人并不多。《大闹天宫》最早分为上下两集，上集于1961年上映，下集于1964年完成，总长114分钟，后来又有84分钟的精简版和2012年重新配音配乐的93分钟3D宽银幕版，当下多数观众看过的是后面两个版本。这次电影节上映的，是原装、完整上下集的数字修复版，也是目前我们所能看到的真正意义上的最佳版本。

而对于中国动画人而言，重温《大闹天宫》，也是在回望中国动画的初心。

中国动画有过辉煌的过去。在上世纪20年代的上海，中国动画几乎和美国同时起步。中国动画的先驱“万氏四兄弟”(万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰)从零开始探索，先后创作出中国第一部有故事情节的动画短片《大闹画室》(1926年)、第一部有声动画短片《骆驼献舞》(1935年)，以及亚洲第一部动画长片《铁扇公主》(1941年)，推动中国动画走向世界。像日本动漫界第一代代表人物手冢治虫，就是受到《铁扇公主》影响，才决定“弃医从动画”，成为后来的“阿童木之父”。

1957年4月，上海美术电影制片厂正式成立，一个动画传奇时代开始，先后诞生了中国第一部在国际上获奖的动画片《神笔马良》(1955年)、中国第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》(1958年)、世界第一部水墨动画影片《小蝌蚪找妈妈》(1961年)等等。世界动画界甚至有“中国动画学派”的说法，指涉“发轫于二十世纪50年代，成熟于60年代，收获于七八十年代的一批具有鲜明中国特色的动画作品”。

上世纪60年代推出的《大闹天宫》，无疑是中国动画学派最经典的代表作。《大闹天宫》根据古典名著《西游记》的前七回改编而成，由李克弱、万籁鸣编剧，万籁鸣、唐澄执导，讲述了孙悟空大闹天宫的传奇经历。《大闹天宫》在世界多个国家公映，好评如潮。1983年电影在法国公映时，法国《世界报》的评论代表了世界的普遍看法：“《大闹天宫》不但具有一般美国迪士尼作品的美感，而且造型艺术又是迪士尼的美术片所做不到的，它完全地表达了中国的传统艺术风格，是动画片的真正杰作。”

经典诞生的奥秘是什么？

这部电影，导演万籁鸣酝酿了20年。那个时候，没有电脑，没有高科技特效，一切全靠一支笔。为了表现原汁原味的中国风格，摄制组画稿近7万张，仅绘制时间就近两年；为了让孙悟空形象更生动，导演还特意请来“南猴王”郑法祥，让画师借鉴京剧中的猴王神韵……这些细节，无不体现着动画人对艺术精益求精的态度。

创制团队还敢于“求新”。比如从动画造型设计到讲故事形式，借鉴了中国戏曲、民间“猴戏”传统，辅以现代视觉感和音画合成技术，又拿来传统壁画、水墨、年画、京剧脸谱等样式，充分体现了中国动画的美学意蕴与艺术风格。

一部充满中国传统特色的动画片，影响力波及世界各个年代的观众，无疑对剧本提出了极高要求。《大闹天宫》讲述的是全世界观众看得懂、还能够打动他们的故事。影片表面是讲中国传统故事，但它传递的内核却是全世界普遍能理解的，那就是对旧有秩序的挑战、对自由的求索，以及果敢的进取精神。

求精求新并立足中国传统展现和输出价值观，这样的《大闹天宫》既有强大的技术，也拥有宏大的格局，它带着中国故事惊艳四方。

经历了80年代短暂的复苏，90年代之后，中国动画片陷入了衰退期，小作坊式的制作已经跟不上市场需求，产业化模式制作的外国动画片挤占了国内动画市场。新世纪的前十年，国产动画主要走的是简单制作和低龄化路线，剧本薄弱、幼稚，形象呆板，制作粗糙，其目标受众是低龄儿童。久而久之，国内观众便形成了这样一种刻板印象：国产动画就是给低龄儿童看的，欧美动画、日本动画才适合成年人看。缺乏成年核心观众的支持，国产动画只能继续往“低”走，由此形成了一个恶性循环。

好在这些年来，随着中国电影市场的不断发展，电影工业化之路打开，加上相关政策的引导和扶持，以及一些对艺术有追求的中国动画人的努力，国产动画又风云归来，渐成气候，慢慢赢回国内观众的信赖。国产动画不再是“儿童专属”，而是老少皆宜。像2015年的《大圣归来》，2016年的《大鱼海棠》，2017年的《大护法》，2018年的《风语咒》，2019年的《白蛇：缘起》，都有口皆碑，也收获了不错的票房成绩。

应该看到，尽管这些动画片在技术上已经接近国际水平，但无论是与《大闹天宫》这样的本国经典比，还是与日本和好莱坞一些经典动画片相比，差距主要在于剧本。我们的动画片讲故事的能力还太弱，无法输出价值观；而一些动画片偏颇地理解所谓的动画“成人化”，将“成人化”等同于暴露丑陋和展示灰色，过于尖锐的立意，反倒让动画片未流播开来，反而先小众化了。

重温《大闹天宫》，我们或许会明白：经典的故事永远是关于真善美的，是能引发普遍认同感的，它可以穿越时空局限，能够打动所有人。