徐克导演的电影《刀》，是一部备受争议又品质卓绝的经典之作。

《刀》犹如一条狂蟒，所过之处万物化为齑粉，咆哮声中宛若修罗降世，痛苦无法减轻，生命只能毁灭。

电影《刀》

因为强烈的作者化，《刀》的评价也是冰火两重天，喜欢的人极度喜欢，不喜欢的人极度厌恶。《刀》的争议性很大一部分体现在它丛林法则般的血腥会令人感觉不适，通篇弥漫着一股拧巴的神经质，而过于超前的极速剪辑与摇晃镜头也是徐克“炫技”的最好明证，女子空灵的独白则让人想到王家卫，《东邪西毒》中那些高锐度和高意象化的打斗也在《刀》中得到了更进一步的体现。文艺、邪典、暴烈、张扬，不同的元素竟然在《刀》中和谐的冶炼一炉，这令很多人觉得不可思议。

《刀》极度风格化

《刀》的风格化几乎已经成为一种文化现象，无论是徐克自己钟爱的纪录片气质，还是向武侠宗师张彻成名作《独臂刀》致敬的狂放不羁，甚至是粗粝生猛到无处安放的愤怒与暴躁，《刀》的江湖，更为原始真实，更加邪气逼人，肆意奔流的血浆，残缺凋零的世界，晦暗顿挫的末世，徐克把自己的侠客置于浓墨重彩的大风大雨之中，在穷山恶水间极尽邪魅狂狷，野性的快意，纷乱的恩仇，莫可名状的歇斯底里，徐克仿佛回归到《蝶变》、《地狱无门》和《第一类型危险》时代失控的暴力与蛮荒的兽性中，他在寻求一种宣泄，却又感觉无处宣泄，这种矛盾让《刀》充满了紧张的张力。

电影《刀》海报

《刀》的先锋性体现在徐克自己也无法节制的情绪和过火的急速而多变的气氛中，如果是书法，那么徐克就是把《刀》当成了一幅狂草，他大笔如椽，挥毫泼墨，高饱和度的色彩，看不清的手持摄影，技术的加持和灵感的冲击使得彼时的徐克似乎只能听从内心那个清晰的声音，某种程度上，《刀》是一部再也无法重复的神作。徐克在这部电影中展现出他在武侠电影艺术中的不断求索，甚至这种求索达到了张艺谋导演《红高粱》的意境和手法，也很容易让人联想到何平导演的《双旗镇刀客》一片，黑色的质感，夹杂着美国西部片、意大利西部片、中国西部片、日本剑戟片的血液，从小溪渐渐汩汩流成一条漫无边际的大江大河，这是一部描述“无间地狱”的江湖片，魔性，妖艳，浑浊，狰狞，黄沙与鲜血凝结成了阴郁的冷兵器时代。