除非父母是圈内人，从小给孩子定下以某个舞种为职业，或者孩子特别喜欢某个舞种，立志在这个领域成为佼佼者，否则，低龄段孩子的家长，不必过早地纠结舞种这个问题。舞种其实是盖房子到室内装修阶段选择风格时需要考虑的话题，在此之前，肯定是打地基、起框架，所谓“万丈高楼靠地基”。正规的、专业的舞蹈教培机构，给低龄段学员设计的课程，多是以扎实的基本练习为主，例如中国舞的基本能力训练、芭蕾形体训练等内容。基本练习与狭义的“基本功”（劈叉、下腰、折跟头）不同，它的涵盖面很宽泛，包括但不限于训练孩子良好的坐立行走姿态、身体的协调性、舞感与乐感、各部位肌肉的发力方式等等。基本能力扎实的孩子，即便将来不以舞蹈为职业，走在大街上也能一眼被人看出来——这个孩子一定是练过舞蹈的。开句玩笑，这样的姑娘相亲，一进门，马上就能吸引所有人的眼球；而不是——“听说你学过舞蹈？”，“是呀”，“我怎么没看出来！”，“来！腾腾地儿！我给你折个跟头！”

教培机构大多会设置哪些舞种？这些舞种的特点是什么？家长如何根据自己的培养目标来选择？

1，芭蕾舞

芭蕾舞“起源于意大利”，“成长在法兰西”，“兴盛于俄罗斯”。芭蕾舞脱胎于14、15世纪（文艺复兴时期）意大利贵族在宫廷内自娱自乐的一种叫做“芭莉”或“芭莱蒂”的华美舞蹈。15世纪末由意大利传入法国，17世纪后半叶，芭蕾艺术开始走出宫廷，登上舞台，成为剧场艺术。1832年3月12日，意大利明星玛丽·塔里奥尼在巴黎歌剧院演出芭蕾舞剧《仙女》，首次穿上白色长纱裙，站在脚尖上起舞，开创了芭蕾女演员用足尖跳舞的历史。19世纪末，俄罗斯伟大作曲家柴科夫斯基创作的《天鹅湖》《睡美人》和《胡桃夹子》等芭蕾舞剧在俄国和世界各国相继上演，芭蕾舞迎来了它的鼎盛时期。

芭蕾舞蹈的特点，八个字： 开、绷、直、立、轻、准、稳、美。简言之，肩、胸、跨、膝、踝，五大关节部位左右对称外开，尤其是双脚外开180°；踝部、脚背绷直；膝盖伸直，后背垂直；身体直立、挺拔；动作轻盈、准确、稳健，具有美感。

3~4岁启蒙，培养兴趣；

6~10岁，基础学习，除了肢体训练之外，还包括相关知识、音乐、文化等的熏陶；

11~14岁，如果以芭蕾舞作为发展方向，并且身体条件符合要求，可以考虑到正规机构进阶学习，请专业老师“上足尖”；同时做好考取专业院校附中的准备；

15~17岁以上，开始正规严格的专业训练。

2，中国舞

中国舞是中国古典舞与中国民族民间舞（民族舞 民间舞）的泛称。

（1）中国古典舞

中国古典舞，“是以民族为主体，以戏曲、武术等民族美学原则为基础，吸收借鉴芭蕾（包括体操）等外来艺术的有益部分，使其成为独立的、具有民族性、时代性的舞种和体系。”——北京舞蹈学院李正一教授。

“身韵”，是中国古典舞风貌与审美的精髓。“形、神、劲、律”，是“身韵”的基本动作要素与重要表现手段。

形——人体形态上强调“拧、倾、圆、曲”，“仰、俯、翻、卷”的曲线美和“刚健挺拔、含蓄柔韧”的气质美；

神——眼神的“聚、放、凝、收、合”；呼吸的“心、意、气”相合。所谓“形未动，神先领，形已止，神不止。”

劲——动作的节奏与力度。舒而不缓、紧而不乱，动中有静、静中有动。

律——“正律”，动作行云流水，一气呵成；“反律”，“逢冲必靠、欲左先右、逢开必合、欲前先后”。

从以上特点不难看出，古典舞不适合三四岁低龄段学员的启蒙，适合七八岁以上学员的表演提升。

当然，如果家长喜欢，可以作为提升自己艺术素养的兴趣爱好。

（2）中国民族民间舞蹈

中国民族民间舞蹈，产生并流传于民间，深受民间文化影响，由劳动人民在长期历史进程中集体创造、积累、发展而形成。由于中国各民族、各地区人民的生活劳动方式、历史文化心态、风俗习惯，以及自然环境的差异，形成了不同的民族风格与地方特色。