画画既然是门技艺 ,那就是说不容易弄好。那么，怎样画好水粉画呢？我认为,学画色彩以前,首先心里得有点准备(准备吃苦和感受辛劳),有点大师的敬畏,以免经常表现出莫明其妙的狂妄。
学习画色彩,首先应该知道或者明白学习色彩的“目的”比较好。你是为什么画色彩?就想知道为什么画素描一样。也可以收，你练习画色彩为了什么？是为了有趣？好玩儿?还是为了高考?为了找个就业门路?俗话说“有的放矢”，我可以告诉你，如果是前边两者，学习色彩起来，进步会快一些，如果只为后两者，进步只会慢一些，为什么？因为画色彩有趣，好玩，你就会乐此不疲，全没了画画时的前思后虑，画不好时，也不至于气垒和失去画下去的动力和勇气。而你只为了高考，为了寻门路，你就会左思右想，如：怎样才能的高分？怎样才能高考过关？这样学画时患得患失，既无目标也缺乏航向，又偏偏最容易受一知半解，自作聪明的人所左右。如织这般，又怎能学好呢？如果怎样，画画是艺术，是件“美好”的事儿，虽然目的五花八门。
我很佩服的色彩好手陈丹青先生曾说：画画根本就是多画，理论知识知道得越烧越好。（大意）他还说：初习画画的学生急于学招法、练技巧，只顾埋头画，一画，又给如今市面上泛滥成灾的“素描大纲”、“色彩范本”之类唬呆了，吓傻了，忘了自己的感觉，失去了天生感觉的自信和得意。前边说到的“多画”，对于有兴趣的人来说就好做到，而只为高考的人就难做到。因为有趣，她就会不厌其烦地试验，没弄好重来，不知不觉间，色彩反而好了起来，而高考也就有了希望。只为考试的问题是，这样画来画去，是否就保证能成功，心里总是没底。所以，学习色彩思想认识问题是首先要解决的。
色彩学习重要的是锻炼眼睛，有一双“慧眼”什么都好办。“多画”的前提是“多看”，可功利使然，让很多人仓促上阵，无暇静静地思考。不“多看”、“多画” 其实就会做无用功。因为没有对好的色彩作品的观赏，自己的画作怎有目标? 没有多和谐色彩的判断，又怎有自己画作的和谐呢？“多看”的意思有两个：第一，看自然，看目力所及的一切，砍光世界里的美丽色彩，相信自己的眼睛，坚信最初的感觉。第二，看别人的画，以大师、名家作品为好。有了这两点“多看”，在动手描画起来，就不是太难的事了。

在观看的时候，有一点要注意，要学会运用比较的眼光，就不是太难的事了。在观看的时候，有一点要注意，要学会运用比较的眼光，比如，看左右上下、看轻重、看虚实、看浓淡，就是到处看看，有点“眼观六路”的意思。唯如此，才能发现差异，因比较也就看出了色彩。好比较教室内的白墙，概念上是白的，仔细比较，每个面颜色都不一样。那么丰富的色彩你都能看出来，还能画不出来吗？至于调色彩的问题是个经验，多调色，再多看，有经验的动手画一画，自己勤奋点，应该没问题。虽然要做到画面和谐，非一朝一夕之事，但弄到相对看起来顺眼并不难。我想，一些色彩大师画色彩时可能忘记他们是画色彩，他们随感而发、帅性而为地信手涂抹开去，色彩经和谐了，好看了，不论是热烈、还是清淡，是浓郁，还是典雅，让人直呼过瘾，当然，也有失败的时候，请记住几位大师的名字，：达芬奇、米开朗基罗、提香、安格尔、维来尔、柯罗、莫奈、毕沙罗、凡高、塞尚、莫兰迪、列维坦、阿利卡等，我们要经常用他们的光芒照照自己，好使自己明亮一些。

关于“靠别人的画”的问题，特别是面对大师的作品，在开始阶段往往看不动，这很正常，就像听音乐，听戏，开始都不懂一样。这没关系，情有经验的老师，最好还有些水平的老师给予指导。往往老师的欣赏水平就代表了他艺术上的水平，我主张起点要高，虽然我们具体做起来，往往也是从一个杯子或一个瓶子画起，但有无高水平作品的引导，这和自己学画色彩，却有着天渊之别。这在初学阶段还不觉怎样，等到将来就会显露出来。这里有个“品位”问题。 学画水粉色彩画，不能只看水粉画作品，还要看油画、水彩、丙烯，甚至中国画。常见有人死抱一本水粉静物画摹本之书，倾其所有力量，照着人家的东西弄，其实，大可不必，少量临摹尚可，多了则百害无一利。在生活中，偏食会造成营养不良，学习色彩画过程中，只研究临习水粉画，无亦于生活中的偏食，所以学习色彩眼界要宽泛些为好。

前边提到“多画”，要勤奋，具体训练方法或说量化标准，我建议，4开纸一天画1幅，16开一天画6幅，32开小画一天可以画上好十几幅。这似乎很多，其实只是小画多一些，我认为这是最好的训练色彩感觉和能力的方法，我自己的实践也证明了这一点，其实，艺术的事儿，不忘深奥里说，那就是“熟能生巧”，当然，“天才”除外，如果有“天才”的话。不要急于求成，冰冻三尺，非一日之寒。