今天是由网友们自己创造的网络节日——“卖萌日”。现如今，“萌”不仅是一种生产力，也是一种消费力。从动漫之萌、吉祥物之萌，再到如今几乎随处可见的萌化形象，近几年“萌经济”在国内发展飞速。在刚刚过去的国庆8天长假中，“萌经济”的拉动力量不可小觑。

10月4日闭幕的第十六届中国国际动漫节发布了重大项目14个，现场签约金额超2.5亿元。而持续整个国庆假期的第九届“动漫北京”游园活动，现场动漫衍生品、文创产品的销售收入更是超过千万元。

“萌经济”由“萌文化”衍生而来，从动漫之萌、吉祥物之萌，到偶像之萌、颜文字之萌、表情包之萌等，再到如今几乎随处可见的萌化形象，近几年“萌经济”在国内发展飞速。南京大学新闻传播学院副院长胡翼青说，“萌经济”主要通过招徕顾客或粉丝的方式培养忠诚度，并进一步借此开发各种实体经济产品。

这种‘萌经济’，尤其像表情包，在很大程度上是招徕顾客的媒介。当招徕了顾客或大量粉丝后，就会培养他们的忠诚度，在他们身上进一步开发各种实体经济。

品牌与“萌文化”融合，带给人们天然的亲和力、亲近感，使品牌和消费者形成更紧密的关系。皮卡丘，这个脱胎于日本电子游戏《精灵宝可梦》和日本动漫《神奇宝贝》的“90后”IP，已经带来了至少900亿美元的收入。皮卡丘超越70后凯蒂猫，20后米老鼠成为全球吸金能力最强的虚拟形象。中央财经大学文化经济研究院院长魏鹏举认为，在“萌经济”中，动漫文化非常有潜力，而且未来增长性也是最强的。

文创产业最核心的资产是知识产权，也就是IP。动漫产业是创造知识产权的典型产业，无论是塑造形象，还是基于世界观讲故事，都是最典型的知识产权。动漫产业围绕知识产权可以形成很长的产业链。所有文创产业里，衍生品开发得最好的就是动漫产业，它有非常清晰的知识产权，它在做周边产品、衍生品开发时也最成熟、最便利。

随着消费结构的不断升级，“90后”“00后”成为消费群体的中坚力量，一种追求二次元、年轻化、舒适感和时尚感的文化开始流行，这也是“萌文化”下的IP可以保持热度的重要原因。魏鹏举认为，“萌经济”是一个比较典型的属于年轻人的消费热点，但是如果“萌经济”能够引发消费的延伸拓展，就可以称之为消费升级。

动漫产业作为一种‘萌经济’形态，对消费升级毫无疑问有推动作用。不仅年轻人，越来越多的人都与动漫相关消费结合，引发整个消费延伸和拓展，这就可以称为是消费升级。

实际上，目前在市场上，我们已经可以在宝可梦“皮卡丘”等形象上看出“老少咸宜”“男女通吃”的强大能量。从心理学的角度来看，萌是触发人们正面情绪的开关，可以让人拥有安全感，放松戒备、激发快感，在繁忙的工作生活中得到治愈。当今市场正是看中了广大消费者的这一心理，将萌IP作为载体，促进了“萌经济”的发展。胡翼青认为，线上线下的互动已经成为了“萌经济”最常见的一种方法，未来还会继续在文化产业和实体经济方面不断延伸。

这个东西如果在互联网世界很受欢迎，它除了在文化产业延伸，还会往实体经济延伸，比如主题餐厅、主题公园、主题茶馆，也有可能形成大规模文化产品，比如电影、电视剧。这是一个巨大的产品链，从线上到线下。

记者：张 茜

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