《唐山大地震》作为首部抗起“中国人自己的灾难片”大旗 的大制作，在制作上避开特效锋芒，主打感情戏不说，在配乐上采用了同样的战略，没有大气、磅礴的音乐没有关系，悲伤的催人泪下才是主要任务。因为《唐山大地震》是一部亲情战胜灾难的诚意之作，让观众流下的更多是感动的泪水。

对此，音乐主创者、作曲家王黎光表示，在这个“用一个有 关亲情故事为生者疗伤”的影片中，音乐对情感的表达、情绪的 推进起到了至关重要的“策动”作用。在《唐山大地震》的30 多段配乐中，王黎光表示他运用的“全部都是赋予力量和呼唤阳 光的一种大调式音乐，而决没有凄凄惨惨”。让人陷入悲伤！

在地震来袭的刹那间，一切叫喊声、 惊恐声都戛然而止，电影环境声和所有动效声全部没有了，只是单纯的画面配上音乐让观众悲伤哀鸣。 在废墟之上，乐队里最美丽的乐器独奏一-双 簧管和圆号交替出现。王黎光表示，“ 这种美感会唤起我们很多人对生活和生命的 渴望”。女儿跪在母亲墓碑前忏悔时，女儿的几次“对不起”之 后是静场，较长时间的静场后音乐再起，音乐从钢琴的这种回忆 中淡淡地进入，到交响乐队的音响充实到整个画面时达到整个影 片的潮，音乐弥漫到最后是唐山遇难24万人的人名纪念碑， 直至最终字幕出现...这一段音乐可以说是对整个影片的一-次 灾难的追忆，包括珍惜、感动和力量的渲染极大的悲伤。《唐山大地震》告慰逝去人们的同时，用配乐演绎当时的悲伤，现在回忆的悲伤。

还有想像《海神号遇难记》《大地震》《火烧摩天楼>等等这样影片的配乐充分表现出他在电影配乐方面的才华，重新把大型的管弦乐队带回到了影片配乐当中，华丽的铜管乐和紧张的弦乐所创作的惊险乐章为以后几十年的灾难片音乐写法树立了一种典范，让我们陷入无尽的悲伤之中。