做到“四要”——月琴演奏入门的小技巧

山东艺术学院戏曲学院 秦一可

京剧，是我国的国粹，其魅力源远流长。除了演员们身临其境的表演，京剧的伴奏乐队，也为京剧之美的整体效果立下了汗马功劳。

京乐乐队的文场四大件为：京胡、京二胡、月琴、三弦。在这四件乐器之中，月琴方便控制音准，并且没有皮黄把位、里外弦之分，比较方便学习，容易入门，是适合票友和学生入门京剧伴奏的一门乐器。我总结出了几个比较基础的小技巧，来帮助有兴趣的人能够更好的入门月琴。

一、姿势——要端正

所谓演奏，其中有个“演”字，那我们就应该在其中加入表演成分。体态端正，不摇头晃脑，抬头微笑是基本。在演奏时，我们应当自然地坐在椅子的前半部分，使重心处于正中间微微靠前的位置，这样可以使我们的演奏状态更“精神”，而不是含胸驼背的“散漫”。

二、右手——要自然

在初学的时候，右手过于使劲是一个常见的误区。但实际上，想要演奏出饱满的声音，需要的并不是盲目的用力，而是有所控制的放松。

右手在进行弹挑的时候，手腕固定，拨片自然地上下拨动，像是人正放松地摇着一把小扇子。

其运动轨迹像是摇晃的钟摆，上下摆动幅度速度相等，最低点是琴弦的二分之一位置，这样既不会拨弄到其他琴弦，也不会刮到月琴的面板。如果能够做到这一点，那你的琴声已经有了弹跳均匀音色自然的特点。

如果想要控制音量，就可以控制拨片上下摆动的幅度。此时如果盲目用力，演奏出的琴声，不但死板僵硬，就连音色也会受到影响，甚至还会刮到面板，留坑。但如果在弹挑均匀的基础上，再自然地将右手幅度甩开，并加以控制，从摆动的惯性中借力，那就可以演奏出饱满、响亮的音乐。

三、左手——要讲究

说起月琴的左手，可以说是大有讲究。

在尝试改变音高之前，我们应该观察并了解其改变音高的原理。声音来源震动，震动频率越快，调门就越高。而弹拨乐能够改变音高的原理，就是通过按压琴弦，来改变琴弦的长度，从而改变音高。

所以，我们应该用手指按压在品上方一点的位置，这样，就阻挡了手指以上的震动，能够震动发声的，只剩下了下面的、缩短的琴弦。如果我们将手指放在品上，就违背了上条道理，月琴的音色会受到影响。如果我们将手指放在两个品中间，则无法按住月琴稍硬的琴弦，同样，也会影响到音色。

除此之外，还有一个常见误区，就是折指。按压琴弦的时候，我们的指关节应该鼓起，而不是塌陷。如果塌陷，就没办法更好发挥力度，不仅如此，还有可能对指关节造成伤害。

四、演奏状态——要享受

演奏状态，往往能够直接呈现琴师想要呈现出的精神世界。作为一个演奏员，我们应该享受自己演奏的过程，，全身心地沉浸到演奏中，会听会唱，并且自信自得。

以上只是一些我总结出的小技巧。但是书面上的东西，谁都可以总结，想要真正地把琴弹好，还是要多练。没有人能够一上来就出色，所有人都是从零开始。抛去天分，最能够提升自己的就是努力。