达芬奇自画像

2019年，是达芬奇逝世500周年，卢浮宫为他举办了特展。但意大利并不太爽：我们的艺术家凭什么在法国办特展？所以在借展方面百般刁难。但程珺却力挺法国。“其实意大利对达芬奇并不好。在梵蒂冈，米开朗基罗和拉斐尔都是留下东西的，梵蒂冈对艺术家是最大的肯定，你能够在里面留下画作是拿到了终身成就奖，但达芬奇什么都没有留下，所以我觉得意大利对达芬奇并不好；反而是弗朗索瓦一世真正尊重和敬重他，让他渡过了一个比较开心的晚年，所以这份荣耀应该属于法国。”

达芬奇晚年来到法国带来了三幅画，除了蒙娜丽莎，还有《岩间圣母》、《圣母子与圣安妮》，之后他在法国又创作了两幅，所以卢浮宫一共拥有五幅达芬奇画作，而纵观达芬奇一生，也仅有十余件画作而已。据说，达芬奇足足花了16年来画《蒙娜丽莎》，他没事就会把《蒙娜丽莎》拿出来修改，不停地调整她的微笑，他想找到那个最自然的表情。

《圣母子与圣安妮》

亨利四世开创了波旁王朝，结束了法国的宗教战争，同样也对卢浮宫做出了建设性贡献。他在卢浮宫附近修建了杜勒礼宫，并将原来的皇宫与其打通，修了一座500米长的大画廊，这个让人能走崩溃的画廊修了13年。除此之外，亨利四世还迎娶了来自意大利美第奇家族的玛丽皇后。不过这位皇后很不得亨利四世的欢心，因为她实在不怎么漂亮，被亨利四世嘲笑为“肥胖银行家的女儿”，但她带来的嫁妆几乎是法国一年的财政收入。

这位皇后一生跟丈夫关系都不太好，后来跟儿子路易十三还发生了因夺权产生裂痕。50岁左右，玛丽皇后决定为自己失败的人生刷一波存在感，她找到当时还不太有名的鲁本斯，一口气定制了21幅4米高的画作，把自己一生的故事都留了下来。

当中最有名的就是《玛丽皇后登录马赛港》，画的是1600年玛丽皇后从意大利嫁到法国来的情形，这幅画很搞笑，其实她嫁来的时候没有人迎接她，本来亨利四世应该迎接她的，但是觉得她太丑了没有接，把她扔在马赛一个月，自己跑去跟情人玩了，其实这是很惨淡的一段故事。但是鲁本斯却把她画得相当漂亮，众多人前来迎接，感觉众神都在期待她的到来。

鲁本斯所作《玛丽皇后登录马赛港》

画完这21幅画，鲁本斯在欧洲就出名了，从此订单没停过，他笔下的女人很胖很丰腴，显得特别雍容华贵，这一点很打动欧洲王室的心，所以鲁本斯笔下没有平民，他被后人称为“王之画家”。而这21幅4米高的巨幅也成为卢浮宫的得意收藏，试想下，世界上有哪个博物馆能够一口气拿出21幅鲁本斯作品？

到了太阳王路易十四的时候，法国人开始思考建立自己艺术帝国。于是成立了法国皇家绘画与雕塑学院，就是现在巴黎高等美院的前身。路易十四挑中了法国本土画家普桑作为学院派的正统，这位哲学出身的艺术家最著名的画作即为《阿卡迪亚的牧人》，他充满希腊雕塑式的古典庄严感，影响了法国艺术数百年。

普桑的《阿卡迪亚的牧人》

另一方面，路易十四还斥巨资到处买画，比如提香的《田园合奏》，这幅画给法国后来的画家带来了很多灵感，最有名的就是马奈的《草地上的午餐》；路易十四还买下了卡拉瓦乔的《圣母之死》，这幅画艺术家极为大胆，将一个淹死的妓女如实地画了出来，当时这幅画的买家就拒收，觉得跟自己想象中的圣母升天差距太大，卡拉瓦乔为了这事还*了个人被迫逃亡，两年之后死在了逃亡路上，所以这幅画可以说是改变卡拉瓦乔命运的一幅画。