“当你期望看到奇幻元素时，你不会太过讲究真实细节。”

──《水形物语》视觉特效总监丹尼斯·贝拉尔迪

随着近年奇幻片、英雄片渐增，湿片干拍（Dry for Wet）技术开始被广泛使用。由于剧组可以透过棚内的灯光、烟雾等效果，或电脑动画辅助，打造可信的水中场景，让剧组能在更安全、稳定的环境里，拍摄以假乱真的水中场景。

《水形物语》浪漫的水下世界

电影《水形物语》梦幻的开场画面，是用蒸汽烟雾与漫射光，在棚内打造水底的光影效果，并辅以钢丝、风扇及慢动作摄影等技巧，以及漂浮发丝、泡沫等电脑动画，替物体和人物增添漂浮感。另外，背景也装设了黑色窗帘，用来制造明暗对比，创造水下世界的空间感。

特别的是，为凸显“水”的存在，导演吉尔莫·德尔·托罗特地设计不断缓慢运动的摄影机，使镜头如流水般，随音乐旋律一同“流动”，因此整部电影没有任何长时间的定镜镜头，而是与人物、场景载浮载沉。

《海王》优雅的海底王国

电影《海王》着重于表现主角水中行动时的敏捷，为使片中演员的行动看起来更利落、快速，剧组决定不用任何技巧表现水中阻力的存在，只让头发尽可能地受到浮力影响，让观众意识到故事发生于海底。

因此，特效团队以人物发际线为基准，根据演员身上的大量追踪点创造符合水流方向、演员动作的漂浮发丝。但为了突显主角英勇、帅气的形象，导演温子仁特别要求发丝的漂浮方向，只能以往上、往后为主，避免过于真实的漂动状态，反而有损人物魅力。

“如果我们的特效做得不够好，那将会是很大的问题。”

──《海王》导演温子仁

如今，水下场景能以多种拍摄手法，保障拍摄过程安全、稳定，加上电脑动画的点缀，使得场景变得更加生动、逼真，剧组才能够根据拍摄需求打造具有独特风格的水场景，为影像世界增添魅力。

文章转自：影制所，https://dcfilmschool.com/ 作者：DCFS编辑部