“从观众角度能从少年少女的互动中获得乐趣和悲伤，而从解读影片层面，又包含着对青春期人群情感的关注、性取向的探索、得与失的微妙辩证关系。”

“陈正道你有事吗？这电影主打勇敢 磊枫 青春片，谁看会不觉得是bg，你老是暗搓搓搞bl干嘛啊？还上映前说‘我们是超级甜的爱情’，甜在哪里，我问你甜在哪里？”

《盛夏未来》“基片”的争论，成为了近日电影圈的话题，围绕产生了两个不同方向的言论，一边盛赞影片将性取向纳入了青春迷茫的范畴，具有人文关怀，而另一波观众则认为片中同性的元素从未“预告”，相反大打两小无猜的青春爱情牌，看完影片有被欺骗的感觉。

无论是人文关怀，还是“挂羊头卖狗肉”，《盛夏未来》7.4的豆瓣评分，对于一部主打偶像的青春片来说，无疑口碑已经赚够，至于颇受争议的“同性”元素，可能要从陈正道打响名声的影片《盛夏光年》说起，从这部同样有“盛夏”的影片开始，陈正道执导或者监制的影片，都有一些隐晦的“同性”元素，成为“陈正道作品”的标志性元素，而当一个元素出现在一个导演每一部影片中时，这也似乎成为了导演风格的呈现。细数陈正道这些年作品中“同性”元素，同时也成为影迷们津津乐道的内容之一。

一颗种子：15年前的《盛夏光年》

《盛夏光年》上映到拿奖的那一段时间，是陈正道在台湾最“狂”的日子，和每个突然备受赞誉的年轻人一样，陈正道那个时候确实是“飘”的。其实在《盛夏光年》之前，陈正道在电影上的亮眼表现已经足够闪耀，处女作短片《狂放》入围威尼斯电影节影评人周竞赛单元，陈正道也成为当时威尼斯历史上入选国际影片竞赛中年龄最小的导演。

那种亢奋不仅是他，还影响他的周围，一向注重文艺片的台湾电影圈，惊叹于他的才华、年轻、大胆，以及青春的气息。很快，他就拥有拍摄长片的机会，《盛夏光年》应运而生。《盛夏光年》有点像温和版的《狂放》，都是裹挟着青春的疼痛，但《盛夏光年》中的情感更内敛与隐忍，相似的是，两者都带着“同性元素”。

这对于“信奉”小确幸的台湾来说，无疑刚好戳中敏感点，伴随国际电影节的光环，电影圈的认可，以及品质较好的长片产出，陈正道被全岛媒体捧为“天才”。15年前的《盛夏光年》有多风靡？可以看看五月天那首《盛夏光年》的同名主题曲如何席卷台湾。