“春天的花开秋天的风以及冬天的落阳，

忧郁的青春年少的我曾经无知的这么想。

风车在四季轮回的歌里它天天地流转，

风花雪月的诗句里我在年年的成长。

流水它带走光阴的故事改变了一个人，

就在那多愁善感而初次等待的青春……”

（《光阴的故事》）

其实不用咧咧神马“再不疯狂就老了”之类，已经老了的老青年依然偶尔也还是可以再“疯狂”也“追星”一把的说。

“罗大佑春龙交响夜音乐会”—— 一场古典与流行相结合的演出，即将在重庆大剧院拉开帷幕。

罗大佑这样的古稀老男人，貌似仅就流量而言，即使号称“华语乐坛教父”级人物但在现在而今眼目下 ，或许也不能不承认其与现实社会的主流青年人听众似乎已不可避免地疏远了。（从某种意义上说，如今的乐坛其实是一个分众化的“圈层”状态，再也没有神马全民偶像了，不管老的少的，不管老腊肉还是小鲜肉，每个歌手都只能各自拥有自己的拥趸自己的粉丝圈层。）但古稀之年的罗大佑的圈层，即使是越来越被所谓边缘化，但必须承认其圈层毕竟也还在，50后、60后、70后、80后甚至90后中罗大佑的歌迷毕竟也还在。

在这个速食乏味、喧嚣嘈杂的时代，七旬老男人用那沙哑的嗓子把真实的生活撕开，以悲天悯人的旋律唱尽世间情怀，那种纯粹的爱与哀愁、人文情怀与时代声纳，无疑都还是依然能够让人情不自禁地感慨唏嘘、共情玩味的。

罗大佑的许多经典之作今晚将在重庆大剧院以交响音乐的形式，用纯粹的旋律和沧桑的歌喉，在专业级音乐厅环境之下重新演绎，相信也将为听众近距离带来最精致、最本真的震撼与感动，许多年连电影院也木有进过的退休老头儿却也热切期盼着即将置身于这一场音乐的饕餮盛宴之中。

流量虽过时，但经典恒久远。

罗大佑当然是个唱作人，却又不仅仅只是一个唱作人。他的许多歌中流露出来的家国情怀、人文关怀以及对时代和社会的批判性思维，都是那些只是热衷于小情小爱沉溺于卿卿我我的流行音乐人所望尘莫及的。

“我再不需要他们说的诺言，

我再不相信他们编的谎言，

我再不介意人们要的流言，

我知道我们不懂甜言蜜语……”

（《穿过你的黑发的我的手》）