苏轼是北宋中期文坛领袖，是继欧阳修之后，在诗、词、散文、书、画方面有着极高造诣的大文豪。其文独具风格，并且善用夸张的手法，写得妙趣横生；其诗清新自然，有着一种原始的美；另外其词则是自成一派，属于是豪放词。苏轼是属于那种天才，而且非常的勤奋，一生创作了大量优秀的文学作品，流传下来的诗词大约有三千多首，其中有很多都是不朽的名篇。

那我个人比较喜欢苏轼的词，特别是思乡之作，往往信手拈来，只有寥寥数语，但是写得很深情，每一句都感人至深，道尽了思乡之苦。以这首《浣溪沙·山色横侵蘸晕霞》来说，全词情景交融，有着一种淡淡的忧伤，最能够体现出苏轼的一片深情，把那份思乡之苦全部融入进了作品中，使得这首词成为了早期比较有代表性的作品之一。

山色横侵蘸晕霞，湘川风静吐寒花。远林屋散尚啼鸦。

梦到故园多少路，酒醒南望隔天涯。月明千里照平沙。

这首词创作的时间是公元1059年（宋仁宗嘉祐四年），当时苏轼只有22岁，一个人由四川眉山返回京城，见到长江两岸深秋美景，于是有感而发，写下了这么一首感伤之作，以此来表达自己对于故乡的思念，所以短短的几句，读来也是让人感慨万千。

苏轼的一生是很不幸，19岁的时候跟随父亲和弟弟前往京城参加科举考试，只在22岁那一年回到过故乡，此后再也没有回去过，一直是在各地漂泊，过着颠沛流离的生活。中年后的苏轼还由于“乌台诗案”，先是被贬到湖北黄州，在那里生活了几年，接着又被贬到惠州和儋州，吃尽了苦头，也受尽了折磨，使得其作品有着一种独特的韵味。

那在这首《浣溪沙·山色横侵蘸晕霞》一词中，苏轼把那份思乡之苦，大小写巧妙地融入进了作品中，并且展现得淋漓尽致。不过在写法上，还是比较传统的写法，上片先是由景入景，虽然这种写法并不新鲜，可是苏轼写得妙趣横生；傍晚时分夕阳西下，山色与夕阳交相辉映，湘江水面上风平浪静，两岸美景如诗如画。远处的树林边散落着几户人家，枝头的乌鸦在啼叫，正在寻觅着栖息的地方。

虽然在上片并没有直接描写思乡之苦，可是在最后一句还是另有所指，只不过是写得比较含蓄，所以下片则是直抒胸臆，写得更为伤感；睡梦中曾走遍了故乡的条条小路，只是在酒醒之后，才知道自己身处天涯，并且与故乡完全隔绝，只有一轮明月照耀着广袤的原野，这让人非常的伤感，也让人瞬间想到了千里之外的故乡，真想回到故乡，不愿意在这世间漂泊。

苏轼在这首词中更多的是体现出了游子的无奈，其实对于全天下的游子来说，无论走得多远，一定是会想念故乡。苏轼是一位情感细腻的大文豪，所以写得更具有诗意，也让这首作品有着一种孤独之感，整首词即景抒情，如行云流水，把那份思乡之苦描写得感人至深。

读苏轼的词最重要的一点，那就是要了解时代背景，还有他的生平经历，只有这样才能够真正读懂。其实这首《浣溪沙·山色横侵蘸晕霞》写得比较含蓄，不像一般的思乡之作，可能会在开篇就点明主题。可是苏轼并没有那样写，反而是在前面做了大量的铺垫，然后在最后几句中表达自己对于故乡的思念之苦，所以使得这首词有着一种独特的韵味。