反正几集下来，吐槽声音不断，刚刚燃起的那点国漫之火，被这几只葫芦兄弟也熄灭了不少，经典IP翻拍还有情怀这张牌究竟怎么打才不会让人疲劳又达到预期的效果？

二度开发IP

圈粉还是毁粉

如今“老剧新拍”层出不穷，这点在漫画上尤为明显，比如前几年翻版的新《大头儿子小头爸爸》，之前发布正在筹备的《葫芦娃》《樱桃小丸子》的真人版，都是在二度，甚至几度开发经典的IP。

这样二度开发IP的作品不一定就会成功，再经典的IP也不会是绝对的护身符，不是每一个IP都会成为爆款，每年IP改编的作品也有很多“扑街”的。经典之所以成为经典，而好的经典改编是既有新的东西，又不失原来的风味。

《新葫芦兄弟》沿袭了旧版的故事，算是旧版的续写和后传。葫芦娃化作七彩神峰把蛇、蝎两妖精压在山下几百年后，一个名叫金翅雕的妖精为了一统六界，挖起了七彩神峰，放出了被压在山下的蛇蝎二妖，爷爷和七个葫芦娃不得已又踏上了消灭妖精的征程……

看了几集之后，整个剧情的感觉和走向是有点变味的，同样是对抗妖怪，旧版的葫芦娃身上总有一种勇猛，且每个人物形象鲜明，但新版的葫芦娃却演出了“傻白甜”的效果，莫名出现了韩剧style，估计每集的剧情都差不多，像喜羊羊对抗灰太狼那样，这样类似的剧情要拍260集确实让网友们接受无能。

只有在IP基础上，保持风格统一，进行再度创作的好故事，才能让新作品为IP增值，而非消耗IP的价值。而对经典IP的改编，正是一个不断的尝试的过程。

对于经典IP的二度开发，有相当一部分人认为对于经典的改编要有品质基础，如果肆意乱改相当于对IP的二度破坏，甚至可能毁了经典的作品。

情怀是把双刃剑

情怀一直是文艺作品的情感纽带，比如最近大热的《大鱼海棠》。虽然口碑褒贬不一，但不得不承认，这部让很多人期待10年之久的作品有着超高的关注度，这里面的大多数人都是被所谓的情怀吸引。

情怀虽好，但一旦超量就会成为负担，过高的期待值可能也让观众没有办法客观的去看待作品。

《新葫芦娃》也是这样一个备受期待的作品，曾经葫芦娃代表的是一代80后的回忆，剪纸式的画风一度是每个小朋友心目中的经典，而新版的葫芦娃却放弃了最大的剪纸式的特质，人物的形象有些偏日漫，网友表示，新版的形象没那么美了。如果连最经典的特色都抛弃了，只是延续一个外在的空壳子，让原本因为对葫芦娃有情怀而选择观看的人不禁失望而归。

一部风格完全不同的片子为何不能另起炉灶，却非要自我束缚呢？很显然，制作方的本意是想两面讨好，但仅靠“葫芦兄弟”的名字是不能让原来的80后观众买账的。

有时候，反而是那些被情怀吸引的人对作品本身的感情越深，对作品品质的要求也就越高。“讨好”他们实属不易。