《蝙蝠侠：黑暗骑士》
问：在选角的过程中，有哪些关键的时刻让你决定让贝尔来出演这个角色吗？
诺兰：贝尔实际上是我为这个角色会见的第一个演员。但考虑到风险，制片厂还是需要我召集一批演员来进行面试。我们把蝙蝠侠之前的道具服拿了出来，进行了试演，贝尔以一种非常接近我们在剧本中的构思的方式「拥有」了这个角色。
他能够在试演中很好地呈现出角色潜藏的愤怒感。不仅是蝙蝠侠，布鲁斯·韦恩也是如此。在他很小的时候，他的父母都被*死了，他一直被这种忧郁感所感染，有一种黑暗的感觉，这是他做任何事情的出发点。
问：你似乎真的很喜欢演员，这一点在这些电影中很明显，即使观众会认为大片里很难看到伟大的表演，但如果你选了一个伟大的演员，并且给他一些有趣的互动，他们就会产生有趣的反应。
诺兰：我确实喜欢演员，我觉得伟大的演员能够挖掘出角色的深度，增加电影的丰富性。我觉得「蝙蝠侠前传」的广博度应该通过演员来体现，为此我再次回顾了理查德·唐纳的《超人》，因为他选了马龙·白兰度、格伦·福特和尼德·巴蒂，所有角色都由这些了不起的明星扮演。所以我们追求的事那种深度的选角。
当我们来探索哥谭市的世界，并在《黑暗骑士崛起》中再次审视它时，正是因为已经有了这些才华横溢的明星，你能够处理一些特殊情况中的真相，而它们是关于角色的神话和你对他们的认知共同而成的。这是你在之前此类大片中很少看到的东西。贝尔说得非常好，他说《黑暗骑士崛起》是关于后果的一部电影。
《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》
我所做的是说，「好吧，我知道我让克里斯蒂安·贝尔和迈克尔·凯恩一起演这一幕，他们能够承担《黑暗骑士》中发生的事情吗？如果他们真的说出了他们的谎言，以获得更大的真相或获得拯救城市的权宜之计，那会怎样？随着时间的推移，这将对他们产生什么影响？布鲁斯和这个韦恩家族的仆人之间的现实关系是什么？这个仆人的任务是抚养他们唯一的孩子——他们在世界上最宝贵的东西，因为他们在他面前被枪*了。
而这个孩子一定经历了什么？」我看着这些角色，想着：「我想给他们写一个有前因后果的故事线。」我知道他们会发现其中的真相，有时真相是带有毁灭性的，有时会是振奋人心的，它将把戏剧矛盾提升到歌剧的高度，以及极致的情感，你会真正感受到一些东西，因为他们发现了一个事实的真相。你正在以一种非常强烈的、歌剧般的方式体验情感。
问：很巧的是，《侠影之谜》中童年的布鲁斯·韦恩和父母看完歌剧后，目击了他们的遇害。
诺兰：是的，当然。歌剧所凝结的戏剧性和情感令我思考构建现实世界的工作。我为什么要用这样现实主义的风格来拍这部影片？我想给观众呈现一个什么样的世界？作为导演，我能在日常生活中展现怎样独特的风格？我想到的答案是这种歌剧式的质感。
它能将事情背后的情绪放大，让全世界的观众都能接受。作为导演，毕竟要和观众交流，而这会让我更有优势。我觉得我当时在主流商业电影中没有得到这种体验，所以我真的想做一些尝试。我在前传中度过了一段美好的时光，真的很享受。
《蝙蝠侠：侠影之谜》
问：你的电影总体上有一种强烈的模拟感，特别是《黑暗骑士》。你谈到希望有一个非常有触感的世界。看到IMAX 70毫米胶片版本《黑暗骑士崛起》的观众可能无法逃避这样的感觉：他看到的是一部有数百个CGI镜头的具有胶片质感的影片，这部电影的技术呈现很特别，和其他大片不太一样。
诺兰：我最近看了《大师》的70毫米拷贝放映，我意识到，除了我自己的电影之外，这是我多年来看到的第一部数字中间片，它看起来是电影应该有的样子。对我来说，这只是一种优越的形式。在《黑暗骑士崛起》的3000个总镜头中，特效镜头有430个，所以颠倒了因果，因此在数字领域完成电影的想法是不合逻辑的。
我们让这430个镜头与我们用光化学方法拍摄的其余2500个镜头相配合。出于这个原因，我从来没有做过一个超过500个特效镜头的电影。这些电影中的CG镜头数量大约是其他任何规模的电影的三分之一或四分之一。这使我能够继续进行光化工作，并让数字特效人员打出底片，这样我们就可以在胶片上将特效与实际的拍摄进行剪辑，然后可以看到它们是否匹配。
《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》
对我来说，这简直是制作电影的最佳方式，我很好奇为什么没有更多的人这么做，我不知道。数字的新颖性是其中的一部分。对于一些导演来说，他们害怕被甩在后面，这对我来说是不合理的，因为作为一个导演，你不需要负责拖动摄影机。
你可以雇用任何你需要的人，并以你想要的方式进行拍摄，但我认为，非常简单，电影业经济上的发展有利于变化，无论它是否更好。但我和很多想用胶片拍摄的年轻电影人谈过，他们看到了其中的价值。
我不遗余力地为其他电影人放映《黑暗骑士崛起》的胶片拷贝，因为现在没有人再印样片了——他们没有看到电影的潜力——而我在过去十年里每天都能看到这一点。
