2013年的电影《雪国列车》，由韩国著名导演奉俊昊执导，讲述了发生在2031年一辆没有终点、永不停止的列车上，关于末日、暴政和反抗的故事。电影获得全球影评人的好评，兼具精彩的故事性和深刻的主题寓意。

这个故事的原型来自一本同名法语漫画，冷峻极简的黑白画风、展现乔治·奥威尔式寓言气质的剧情设置，让这本书获得1986年法国安古兰国际漫画节大奖，成为80年代法语漫画的cult经典之作。奉俊昊在2004年左右看到了韩语的翻译本，马上被“雪国列车”这一反乌托邦式的故事概念吸引。

什么是乌托邦（utopia）？它是“不可能出现的理想社会和事物”的代称；而反乌托邦（Dystopia、Cacotopia、kakotopia或anti-utopia），则是一种与理想社会相反的“不得人心、令人恐惧的假想社群或社会”。

文学上的反乌托邦故事有《一九八四》、《我们》、《动物农庄》、《美丽新世界》等等经典；电影史上的反乌托邦题材也很多，比如《银翼*手》、《发条橙》、《V字仇*队》、《饥饿游戏》等，都是佳作，《雪国列车》也是。

反乌托邦故事中的经典元素，我们不难在《雪国列车》中找到，比如列车长对应“乌托邦君主”、黑头罩打手对应“武装机器”、柯蒂斯对应“反叛者”、南宫则是“同盟者”角色。但电影中还有一些很多观众无法一眼看透的情节，在这篇文章里，我们将进一步揭开这些隐藏设置，更深刻地理解这部电影的反乌托邦主义内核。

《雪国列车》的原著漫画对故事发生的大背景，做了一个异常大胆的假设。

故事的开端，是因为全球气候变暖，于是各国政客和科学家决定使用一种神秘的空气制冷剂——CW7。然而，CW7的使用没有带来人类的福祉，反而使得全世界被极寒冰封。

这个被寄予厚望的“CW7”究竟是什么，并不重要。它其实是对人类的狂妄自大、刚愎自用的一种隐喻。就像工业革命带来的污染，或者为了彰显权力震慑力而使用的核武器，甚至是近年备受关注的AI人工智能或基因编辑技术……人类越依赖于强大的技术，越不可能控制得住最后是否会被某种技术裹胁着走入灾难。

这个灾难大背景下，诞生了电影里重要的小空间——全封闭的“雪国列车”。

原著中，雪国列车一共有1001节车厢，搭乘10万名乘客。导演曾在2011年11月创作完剧本后，手绘过一幅列车全景图，为拍摄提供了重要依据。他设计有60节车厢，全长1.5公里。

尾部车厢是最低等的乘客，再往前，设有低等食物制作间、供给用水间、温室、水族馆、学校、中级乘客（服务工作者）车厢、酒吧、餐厅、桑拿间、高级乘客车厢等，最尖端的一节就是列车的心脏部位——发动机间，也是列车长所在的神圣的地方。

列车上从前往后，分出了三六九等，前端的富豪乘客什么都不用做，中端的负责维护列车日常运作和服务高级乘客，而尾端的人相当于住在集中营，吃由蟑螂尸体制成的“蛋白质块”。

正因为外部的大环境极端恶化，所以大家都必须呆在列车这个小空间，富豪必须强有力地控制和占有，“尾民”不得不服从和忍受，形成了控制者和被控制者两个阵营。

影片用一个可怕的片段告诉人们逃离到外面世界的后果：一个尾民愤而向大总管梅森扔了一只鞋子，受到的惩罚就是将扔鞋子的那只手臂伸到火车外，几分钟时间，极寒就将这只手臂变成坚硬的冰块，被大锤砸得粉碎。

被控制者能够反抗吗？不能，只要他想活着，获得一点可怜的生活资源，就必须服从这个封闭空间内的制度。电影中，列车总管梅森对“尾民”说过一句经典的台词：“等级是阻止寒冷和你们死亡的堡垒。”

于是，内外双重空间完美地形成了一个典型的“反乌托邦”设置：必须用等级体制规范的末日世界，两大阵营间的独裁和革命对抗。