文/马庆云

9月22日晚间，湖南卫视在结束电视剧《遇见幸福》大结局之后，播出电视剧《激荡》前两集。从目前首播的两集内容来论，这部电视剧试图以贫困开篇，讲一个上海弄堂兄弟如何最终在市场大潮当中崛起的故事。作为年代剧，《激荡》讲故事的气魄值得肯定，但其年代的质感相对不足，任重和李念等人在开篇剧情当中饰演青少年，还是有装嫩的嫌疑。

先说《激荡》的年代剧情。无独有偶，今年的茅盾文学奖获奖作品当中，梁晓声先生的《人世间》与《激荡》竟然有撞梗的嫌疑。这部《人世间》，讲的也是兄弟三人，在最近几十年的大时代里边的风风雨雨。更为有趣的则是，无论是《激荡》，还是《人世间》，都是大哥、二哥和三妹的角色设定。

因此，将两部作品的内容进行比对，其实更容易分出两者的质量高下。《激荡》方面，试图讲一个上世纪九十年代的上海弄堂故事。而茅盾文学奖的获奖作品《人世间》则试图从上世纪七十年代讲起，地点，则是北方某城。这类年代故事，要想成功，都首先需要确立一可信的“典型人物和典型环境”。

什么是典型人物和典型环境呢？就是故事当中呈现的内容，让有这种年代经历的观众（读者）认为，这是真实的，不是虚构的。环境的真实，和人物生存经历的真实，都是年代剧和年代小说至关重要的。比对《激荡》和《人世间》，电视剧《激荡》在年代感方面的功课，显然并不理想。

为了呈现年代感，在电视剧《激荡》当中，呈现了一个上海地铁建成的大海报，但是，这种背景板，对上海之外的观众而言，显然缺少更为明确的“时间概念”。而剧情内容当中， 则出现了倒卖股票券等等，也只是针对某些“老上海”才能产生时代记忆。《激荡》这部电视剧，缺少一个更为合理的，可以让所有观众进行时代认知的符号或者内容。

剧情画面当中，当然有故意做旧的嫌疑，试图通过这种做旧，来实现年代感的表达。然而，上海弄堂很多自民国便是如此这般，这种做旧，也就无法满足时代感的基本需求，无法将剧情准确定位在自己的时间线当中。反观茅盾文学奖的获奖作品《人世间》，因为小说的缘故，更加自由，就可以从历史进程、房屋建筑和城市布局等多方面，给读者更为广袤的年代感印象。

当然，《激荡》要呈现的时代主题，是非常值得肯定的。这部电视剧，从底层视角出现，讲的则是几十年的经济沧桑巨变，讲的是小人物的经济命运愈发好转等等。《激荡》的叙事野心是有的，展现主题内容的信心也是明确的，只是在技巧性上，有待提高。

在角色塑造方面，郭晓东饰演的大哥四平八稳。这个角色，是《激荡》当中最为成功的。上世纪的大哥们，确实大多是角色那样的稳重，肩负着家庭的重要责任。尤其是郭晓东赋予角色的那种沉闷质感，让这个人物的生活化影子很重，“真实有效”。

郭晓东对角色把握的成功，便让任重饰演的角色显得过分浮夸了。为了电视剧剧情好看的需要，故意把二哥做成一个半活宝的样子，也是编剧创作当中的人之常情。只有让角色更为鲜活，才能制造更多的随机看点，让电视剧不至于沦为苦情剧。

不过，任重自身的演技呈现了，有过度的嫌疑。活泼的东西给得有点多了。比如，三妹哭泣，兄弟二人上来探问。一场较为苦情的戏码，以任重角色摔下去收场，其实非常巧妙，但任重最后给的台词，就显得浮夸了，破坏了剧情本身的戏剧张力。余丁导演在《鸡毛飞上天》那部电视剧当中，便把尺度拿捏的非常好。可这部《激荡》，却某些戏份略显用力，估计应该是剧本创作上的瑕疵。

外加上任重和李念在开篇的剧情当中，饰演的不过是个青少年，年龄上过分违和了。任重给人一种三十好几的错觉。而李念，更是不像刚刚结束高考的，而是像当了好多年中学老师的。这种演员年龄过分大于角色的问题，势必成为《激荡》不能让剧迷满意的重要缘由之一。这也是年代剧无法绕过去的问题！年代剧大多跨越几十年，让中年演员演一演青年，也是在所难免的。观众还是应该本着宽和的心态，看待这部年代大剧。