去年年底的两次标志性事件，更能说明短视频神曲的来势汹汹。11月，《漠河舞厅》全网爆火，这首创作于2020年的歌，发布之后一直默默无闻小透明，短视频一夜走红便天下知，全网播放量已高达50亿。然后12月，腾讯音乐娱乐盛典公布的“年度十大热歌”，10首歌无一例外均是短视频BGM。神曲流量如此，若将之全部迁移到同一平台，是否能支撑起一个独立的音乐APP？行动说明一切，近年来，抖音、快手为代表的短视频平台加速完善音乐业务的布局：

快手这边，2018年将音乐分为独立部门，2019年引入腾讯音乐曲库，2020年则宣称要发力音乐生态并推出“亿元激励计划”尝试新的版权结算规则。面向用户群体，快手还陆续推出了回森、小森唱等音乐APP。

2021年，字节跳动内部将音乐业务升级为P1优先级，与游戏、教育业务平级。今年刚开年，抖音将音乐开放平台品牌升级为“炙热星河”，加大对平台音乐人的扶持，同时加速把汽水音乐推向市场。

总之，电商市场遭遇“五环外”的奇袭后，在数字音乐赛道，以神曲为切入口，一场似曾相识的战事正在打响。

短视频神曲兴起是表象，向后深究则要归因到音乐产业玩法之变。需求端，也就是用户视角，短视频强势增长的背景下，音乐与短视频之间的界限愈发模糊。

同处泛娱乐领域，短视频一定程度上抢夺了音乐APP用户的注意力，QQ音乐、网易云音乐都无法回避这一点。

财报数据显示，2021年第三季度，腾讯音乐移动端在线音乐月活用户数为6.36亿，同比下降1.5%。腾讯音乐CSO叶卓东直言原因在于在短视频等其他平台的竞争加剧。

主流音乐APP由此均被动或主动入局了“短视频 音乐”的竞争。在短视频平台向音乐赛道进攻的同时，音乐APP也在持续加码短视频，尝试把音乐与短视频两种媒体形式融合，以迎合“看音乐”的大势。

以网易云为例，早在2018年，网易云在版本更新中便把“视频”加入一级菜单栏。时任网易云音乐副总裁的王诗沐表示，短视频对于音乐传播和社交连接的意义不可小觑，将成为网易云音乐内容生态的重要一环。用户习惯如此，加上平台的有意引导，音乐与短视频更加难舍难分，进而为抖音、快手等短视频平台向音乐APP跨界奠定了充足的群众基础。

供给端的音乐人，则受商业变现等现实因素的影响，亦把更多的目光投向短视频。

“与传统平台的版权分成比，短视频神曲的诱惑更大”，一位资深音乐从业者向熊出墨表示，“如果做音乐只靠版权收入的话，一是二八法则，资源和钱都向头部群体集中，在不理想的收入面前普通音乐人很难坚持下去。二是应对各种维权官司，一天到晚‘打仗’费时费力。”

由此转型的音乐从业者群体，幕后制作是一个大方向，短视频神曲也是不少人的选择。毕竟，神曲更像是“一本万利”的生意。

2004年响彻街头巷尾的《两只蝴蝶》，一年之内就为庞龙的公司赚了2.4亿。庞龙也因此一举登上了2006年福布斯名人财富榜歌手类榜首，唱《猪之歌》的香香，唱《我不是黄蓉》的王蓉等神曲歌手也榜上有名。

如今短视频时代，流量的簇拥之下，神曲的播放量动辄破亿。业内人士透露，如果按照千次播放2块钱的标准，亿次播放就能创造20万收益，短视频神曲在生命周期内的创收在百万以上。

虽然从千万网络歌曲中脱颖而出的希望依然渺茫，但面对被短视频放大的造富效果，创作者转向短视频神曲制作的诱惑力倍增。

更何况，近两年音乐平台还就争夺创作者掀起了一场内卷，腾讯音乐、网易云音乐等平台重视短视频内容建设的同时，也提出了一系列音乐人扶持计划。比如去年腾讯音乐娱乐集团推出的亿元激励计划4.0，给出了音乐人签约后首年高达100%分成，流量计利提升50%等音乐人扶持。

至此，用户、音乐人的目光聚集于此，短视频平台此时没有理由不向前跨一步。

不然，在短视频平台火爆的音乐内容、成长的音乐人没有落脚的触点，必将流失到其他音乐平台。前文提到的腾讯音乐娱乐盛典“年度十大热歌”，虽均兴于抖音，但10位音乐人中有9人都是腾讯官方认证的“抖音音乐人”。

而且，音乐业务还是短视频平台不容忽视的一大流量变现场景。艾媒咨询数据显示，中国数字音乐市场规模保持稳定增长态势，预计2021年市场规模增长至428.9亿元。尤其是受疫情影响，音乐行业线下发展受阻，唱片公司、音乐人纷纷拓展线上业务，并进行云live等新兴业态的尝试，这更为短视频平台创造了切入契机。

于是，抖音、快手在音乐业务的发力实属必然，短视频神曲与流行乐坛的碰撞愈频繁，自建音乐平台的必要性就愈发凸显。

神曲“攻陷”华语乐坛已成定势，关于该现象是好是坏的讨论，一时间很难有统一答案。

“我曾经说过，这个时代在进步，可是音乐至少倒退了十年，昨天，我忽然发现我错了”，腾讯音乐娱乐盛典公布的“年度十大热歌”公布之后，音乐人杨坤评论道。短视频神曲与流行音乐碰撞，这是一场愈演愈烈的连续剧。

2019年，周杰伦“学猫叫事件”一石激起千层浪，网友分成对立的两派，其中一方认为出道19年的周杰伦作品数百首，粉丝却偏爱一首洗脑神曲，“简直就是华语乐坛的耻辱”。而且，这还是一首涉嫌抄袭的歌。

2020年，接力棒来到杨坤手中，一次直播中他提到时下正火的《惊雷》，给出“要歌没歌，要旋律没旋律”的评价。《惊雷》原唱毫不示弱地回应道，“你看《惊雷》现在多火，比你任何一首歌都火”。

流量与质疑齐飞，矛盾的焦点非常清晰，即短视频神曲的含金量。

上述音乐从业者告诉熊出墨，“押韵小程序写词，然后编曲就用基本节奏型，和弦走向4536251，再加点细节，有音乐基础的人半个小时就可以完成一首类似神曲的速成歌。”

更加值得注意的是，神曲中有不少歌曲都涉嫌照搬、抄袭其他作品。以前文多次提到的“年度十大热歌”为例，《白月光与朱砂痣》疑似抄袭《夕阳坂》的前奏，《醒不来的梦》疑似抄袭至上励合的《棉花糖》，《千千万万》疑似抄袭兰雨的《最后一次的温柔》。

“他们（神曲）重新定义了音乐，音乐就是正弦波，没什么大不了的。”乐评人邹小樱表示。

可是辩证地看待问题，《惊雷》原唱的“给人快乐的音乐就是好音乐”的观点并非完全站不住脚。在神曲传播的过程中，不少用户的精神需求就是从艺术价值堪忧的神曲中得到满足的。

而且，神曲并非今时今日之产物。在短视频、移动互联网兴起之前，《老鼠爱大米》、《猪之歌》等等神曲就已经烂大街。所以，该音乐从业者认为，神曲和流行音乐其实是“长期共存”的状态。