4、全景合成

这个相信大家都比较熟悉，就是利用多张图片拼接来展现宏大场景的气势和宽广。因为用相机拍摄时，往往会觉得景色不够宽广，而使用超广角镜头或者鱼眼镜头拍摄时，画面畸变又会让照片的真实性降低。所以最好的方法就是通过全景拼接来进行拍摄，可以同时兼顾较小的畸变以及较宽广的视角。

全景拼接的办法有不少，例如lightroom以及Photoshop里面都有很不错的全景拼接功能，还有一个工具软件就是PTGui（全景制作软件）。

值得注意的是，全景拼接在拍摄时候要尽量保持三脚架及云台的水平仪气泡在中心点。这样能为后期处理拼接时省却很多麻烦。

关于全景拍摄，好机友摄影也曾经撰写过详细的文章进行讲解，感兴趣的摄友可阅读：畸变太大，画面歪斜？全景照片就应该这么拍

如果感觉以上这四种后期技法确实非常实用，但通过图文教学又不能很好的掌握，其实也可以尝试下好机友摄影后期学习U盘。HDR合成、景深合成、全景合成内容在后期U盘中都有详细的案例讲解，跟着老师一步一步操作，效果会更好。

除了一些合成技法可以让画面更接近肉眼观察的效果之外，其实还有一些合成方法，虽然改变了画面原本的景色，但由于在构图以及光影上与原片融合的比较好，也可以说后期尺度把握的比较合适，所以依然可以被大家所接受。接下来一起看看后期合成的尺度应该在哪些方面重点把握。

1、景物一定要是真实的

对于纪实类合成画面来说，最基本的原则是，景物一定要真实。什么叫做景物真实？本来这里没有树，你给P了个树上去，这就叫不真实。严格上来说，就不属于纪实类摄影，属于创意类风光摄影。

如果说你在同一个地点，冬天拍了一张照片，前景被雪封盖；后来前景没有雪的时候你又拍摄了一张照片，光影效果更好，但前景却没雪了。这时你把两张照片合成为一张前景有雪，光影效果又好的画面，这种照片的尺度把握就比较好。

因为合成后的场景，确实是现实中可以存在的真实场景，只不过是没有被摄影师所看到。

2、光线要符合客观规律

不管是创意类型的，还是偏写实性的风光摄影作品，都会遵循光线，光学规律，这一点也同样很重要。摄影是光的艺术，如果违背了光学规律这点，整张图片将会分崩离析，不再具有任何意义，只是单纯的一个拼凑品。更何况这样的照片，一眼看上去就会非常的假。

例如摄友可能会尝试换天空，如果能把光线匹配上，并且后期处理得自然得当，换天空真的没有任何问题，毕竟天空云彩是不断变化的，没有任何两个时刻的天空是完全一样的。

但如果不能把光线匹配上，单纯为了天空好看而换，那么不管后期如何强悍，这样的画面只能是看上去别扭而又失败的，各位摄友也不应该去模仿、尝试。所以后期合成要符合光线的客观规律尤为重要。