2013年参加《快男》接受采访时，他曾说：
“我觉得音乐，可以有一个舞台，但不一定要有擂台。”
“不向大众妥协就是花花的音乐。”这是朋友大威身为“骨灰粉”，给出的死忠评价。
他不走寻常路，不随波逐流。虽没把输赢看得太重，却很在意自己是不是实力派。
不管在创作能力还是唱功方面，都在非常严格的要求和提升自己。并且很有自己的原则。
他在参加《明日之子》时，曾对一位选手说：
“你应该要学习一下最基本的乐理知识，作为一个创作者不知道自己在写些什么很可怕，会误导观众的。”
还记得当初在《快男》的舞台上，那是他第一次在镜头前释放自己。头一回听到华晨宇独特的唱法和歌曲风格，不禁另评委嗤之以鼻，连观众都被惊掉了下巴。
曾经他的歌里有很多呐喊，但也只有他能一口气坚持47秒的高音。
现在的歌曲中又多了倾诉，表达着自己对精神世界更深层次的向往。
正如粉丝大威所说：“以前歌曲里唱出的是小我，而今唱出来的是大我。”
在音乐之路，他不断靠自我进阶，创造属于花花的音乐小宇宙。对歌曲的改编能力和乐理作曲能力更是颇为粉丝乐道。
也有人说，他的歌曲传唱度不高。粉丝也呼吁他写点简单的曲子，毕竟大家都“唱不好”。
他却说：“乐坛要往前走，不能总写简单的，脍炙人口的歌。”
而这才是花花作品的精妙之处，音乐透彻而又神秘。
他的神级改编《爸，我回来了》，以独白的形式一字一句饱含情感地抒发出来，感染所有歌迷。
钢琴弹唱《蜉蝣》，倾力演绎蜉蝣在短暂生命最后绽放的光芒。
为一线护士圆梦唱《你要相信这不是最后一天》，是他内心为抗击疫情缓缓流出的情感。
在这些让粉丝骄傲的歌声背后，完全是他靠才华支撑起的梦想。之前标新立异让花花遭受了排挤，如今把风格做强就是他对自己独特的救赎。
如果说，华晨宇2018年第一次来到《歌手》的舞台是证明自己，而这次参加《当打之年》像是检阅自己。
那一年，华晨宇凭借《齐天》一举夺冠，众多音乐乐评人给予他盛赞。认为：“华晨宇给《歌手》第四期这一季略显死气沉沉的舞台，带来了一丝活力。”
