6、The Weeknd - Dawn FM

这次，The Weeknd的新形象是一个老人。第一束光打在他脸上的时候，坚硬卷发和皮肤上的沟壑宛如石像。他是想像佛陀一样，变出生、老、病、哭的形象来使自己觉悟吗？

十二年，阿贝尔·特斯法耶（Abel Tesfaye）从小众另类R&B歌手唱到了超级碗。他是傀儡师，每张专辑诞生一个新的傀儡，外形和所处的世界不一。罗曼蒂克失调症是这些傀儡的共同特征。他们的自我治疗方法是苏格拉底式的刨根究底，追寻问题的根源，过程中不惜伤害自己和别人。傀儡们不指望真的找到答案，因为追寻的过程就是意义。

Dawn FM里，美好和声从鼓机、合成器的海中浮现。他的享乐主义倾向在舞池中落脚，展开死后世界的重重景象。为专辑拍摄的电视短片的最后，地狱派对临近尾声。金·凯瑞（Jim Carrey，特斯法耶现实中的邻居）的旁白宣布通往天国的条件——放下遗憾，尽情摇摆，舞到极乐，直到听见真谛。这是一种奇怪的布道，威肯多年来一直告诉大家，在享乐主义的外表之下只有虚空。“还记得发生过什么吗？发生这些的时候，你正飘飘欲仙还是嗨到石化？”

7、Harry Styles - Harry's House

以青春偶像出道十年后，哈里·斯泰尔斯的第三张录音室专辑Harry's House彻底刷新他的形象，宣告一个流行巨星的诞生。这是一张几乎完美的流行音乐专辑，含有真正使人快乐的力量。这种力量来自一个名声巨大的明星，向人展示他仍然有一颗心，可以做一些亲密的交流。Harry's House里有情人和朋友之间自然的话语，也有心理上微妙的转变，就像你在听歌的时候，注意到太阳影子的悄然改变。

他在地球上的不同城市间和外太空寻找家园，As It Was用了半年时间，缓缓地爬升至今年全球最热单曲的行列。它的短促、模糊和孤独，在欢欣的音乐中展开多重含义，听多少遍也不会腻，多少遍也猜不出这个谜。

8、Wet Leg - Wet Leg

神经质又才华横溢，丧气朋后朋，学生时代开始的长期友谊，英国二人摇滚组合Wet Leg的同名首专被那么多人爱不释手。它像一个水晶球，里面装着你想看见的壮丽或纤弱。

她们的年纪，正是所有糟心、不平事都可以被燃烧殆尽，当作创作养料的青春时。她们把一半精力用在想出如此密集的好旋律上，一半用来经受住情绪的超级波动——把自己想象成液体，伺机尖叫爆发。

她们还有英国人的良好素养——三分幽默，四分丧气，三分沉醉。安静的女生拥有火山的能量，纯洁的吉他与火山熔岩一起奔流。于是我们可以忘记自己，注视她们的奇观。

9、Arctic Monkeys - The Car

一个念头，一句短语，人潮里一个孤独的颤栗，一只闪光的镜球。从月球返回地球的“北极猴子”仍旧是一个亲密无间的整体。他们从上一张专辑的半科幻主题中抽身而退，在酒吧爵士的氛围中暂时停留。

这些歌太微妙，几乎很难想象它们出现在明年的巡演体育馆时。光泽和晦暗交织的时刻转耳就过，情绪的水波纹很快地消失，The Car是对被遗忘时刻与感受的重新拾得。阿列克斯·特纳（Alex Turner）的歌声优美却变形，无法跟唱，只能沉入更深的潜意识中。