听《二泉映月》，最好是在黄昏。琴弓的马尾，揽住夕阳最后的光辉；微风穿过窗棂，满屋都是青草的气味。

这是华彦钧先生留给世间最好的礼物。一位潦倒的艺人，把无限的温柔和凄苦，都倾注到这首曲子里。琴声似水，从斑驳的树影中涌出，前尘、往事洒落一地。

华彦钧，就是人们熟知的瞎子阿炳。当年，作为无锡城里一个道长的私生子，他的降生先天就是个悲剧。面对巨大的世俗压力，母亲用生命做了最后的抗争。父亲则以师傅的名义把他抚养成人，直到临终，才向儿子吐露实情。命运的捉弄，让阿炳一度自暴自弃。最终，他染上重病，双目失明，人生一下子跌到了谷底。

以后的日子，无论是阳光由赤红褪成淡金，还是天空从黛青变成湛蓝，都和阿炳无关。在黑暗的深渊，音乐成了他最大的慰藉，也给了他向死而生的力量。他要为自己的遭遇再追加一段遭遇，音乐的遭遇；他要为自己的痛苦再提炼一种痛苦，音乐的痛苦。从此，洞虚宫的雷尊殿，少了一位当家道长华彦钧；无锡城的街头巷尾，多了一个拉二胡的瞎子——阿炳。

1950年9月，为抢救濒临灭绝的文化遗产，中央音乐学院的杨荫浏教授来到无锡。那个黄昏，阿炳的身体已经非常虚弱，二胡也是临时借来的。没有多想，他顺手就拉起了《二泉映月》。朴素的旋律，浸泡着毕生的爱和苦难。那是他饥寒中的陪伴，屈辱时的支撑，病痛下的抚慰，此刻，全化作呜咽的泉水、冰凉的月光。一曲终了，杨荫浏早已热泪盈眶。阿炳静默着，他知道自己遇上了知音。

今天，我们无法统计，这世上到底有多少人，在听到《二泉映月》时，会为之心碎，为之流泪。他们都应该是阿炳的知音吧。半个世纪以来，阿炳个人的命运，在婉转幽咽的曲调中，已化作皓月当空的大爱，唤起全人类共同的悲悯。一腔凄楚，超越了时间，超越了国界，此曲只应天上有！

三个月后，阿炳离开人世。大地一片清辉，掩埋了所有的伤悲。