2、古诗风格内容受政局制约

政治经济环境虽然可以给古诗发展带来许多便利，但也有许多挑战。

即使是同一朝代在不同时期古诗发展的速度与方向也大有不同，依旧参考唐朝。唐诗的发展可以划分为四个阶段，初唐、盛唐、中唐、晚唐。

人们常说初唐似桃李，芬芳艳丽。这个时期唐诗受魏晋文化影响，虽风流恣意但所含情感太过浮躁，初读觉得惊艳却很难让人耗费时间反复琢磨。直到初唐四杰出现后唐诗的风骨才正式形成。盛唐似牡丹，独领风*，诸多诗歌流派也在这时出现比如以李白为代表的浪漫诗派，以王昌龄为代表的边塞诗派，以王维为代表的山水田园诗派，百家争鸣百花齐放何等风光恣意。到了中唐国力有所下降，人们渐渐从美梦中清醒过来，以杜甫为主的现实主义诗派占据了主流。唐诗的总体风格偏向低沉冷郁，语言精简叙事严谨，因为此时唐朝正是由盛转衰的阶段。所以人们常把中唐时期的诗歌比做石榴花，果实虽繁盛但真正能开花结果的却是少数。在我看来晚唐诗更像一缕清泉，虽自身承载许多历史让人想反复研读，但骨子里透出来的冰冷哀怨是难以让人靠近的。

1、汉字是独一无二的

古诗是由汉字构成的，单凭这份几千年的意蕴就是很多文字所无法比拟的。众所周知，只有古印度土著的印章文字，玛雅人的方框图文，圣书文字和楔形文字以及汉字才能被称为自源文字。回顾历史这几种文字中也只有汉字绵延几千年不曾中断，所以对于国人来讲汉字不仅仅只是冰冷文字符号，它的一笔一画都承载了很多情感，这也是他国人不能够感同身受的。其次汉字经历了几千年的发展，即使是同一个文字在不同的时期所表达的意思也不尽相同，不同作者利用这个文字想真正向人们传达的心境也尚且待考究，你说用别的文字取代，可以吗？

2、意境美、音韵美、形式美很难同时达到

所谓意境美，只靠作者展现给你的是不够的，你还要自己联想。意境是人的主观情感和客观物象相互交融而形成的艺术境界，意境是中国古诗的重要范畴，而其中最为重要的是意象。古诗字里行间包含的都是作者的所思所感，隐秘而又直白。人们常说诗以明志，何为志？又是通过什么体现的呢？是意象，在我国诗词文化中有很多意象，只要这个意象出现了人们就可以大致了解这首诗想要表达什么意愿。

在我看来中国诗人大多都是含蓄的，他们不会坦言想要什么想做什么，而是会使用一些让人明了的意象。比如"又闻子规啼夜月，愁空山。"这里的子规啼月给读者渲染了一种悲凉的氛围，所表达的情感也是隐晦的。如果英译则是这样"I also heard Zigui singing the moon at night,worrying about the empty mountain"，再翻译成中文则是"晚上我也听到子规唱着月亮，担心那座空山"。如果不理解子规啼月，没有人会去想作者真正想要表达的，也没有人觉得这句话本不及此，只觉得无缘无故让人摸不到头脑。

袁行霈先生曾在中国古典诗歌的多义性中提出，"中国古典诗歌具有多义性，包括双关义，情韵义，象征义，深层义，言外义，而意向的深层内涵、意境的高深莫测都给读者深入的理解诗歌带来了很大的挑战"，不过这也恰恰是古诗的魅力所在。

与此相反，纵观西方文学家，他们绝不会像中国诗人这样隐晦扭捏，或许是与西方向来开放的思想环境有关，外国文学就如外国人的性格一样是属于外放形的，且西方先哲亚里士多德一向是主张文章要直白、写实、深刻的，所以古诗与外国文学大多是不相同的。如果强行翻译，把古诗自身让人琢磨的东西坦然地摆在眼前，英文能让人直白感受到的披上了层纱，还有独特性可言吗？如果英译会把古诗的神秘消失殆尽的话，那我看即使流传到了国外也是很难让人真正理解的。

音韵美相比意境美是次要的，但英译想要做到重现古诗的自然韵律也是非常难的。中国古代诗歌一向重视格律，唐代以后的律诗和绝句对格律的要求更是严格。传统格律包括了平仄，对仗，合辙，押韵，而中国古诗为了达到音韵美的效果通常会应用平仄。