“绘画如何构思 ”绘画艺术构思是艺术家对生活原料进行改造的一种复杂的精神劳动。是将生活的素材在脑海中加工制作，成为一种全新的完整的艺术形象。绘画艺术构思的具体内容，在不同的艺术种类中也不尽相同，但大体上包括选择和处理题材开掘主题，提炼情节，直至用典型的绘画方式塑造成艺术形象，从而使思想内容和艺术形象达到完美的结合。艺术家进行创作的构思是关键，是要考虑画面表现什么样的内容 ，内容表达什么样的思想感情，只有确定主题和主题思想，才能进行深入的开掘。主题思想是作品的关键 。

天地之大，万物挺生，山川起伏，草木繁盛，此中万象缤纷，皆劳造化，一番布暑，世间妙景，纯任自然，说的是山水画家要想创作一幅有灵性的作品，要与自然景物结合，皴、擦、钩、斫、丝点六字，运笔之精道。渲、染、烘、托、四字墨色之能也，籍笔力已助其色泽丰韵 。万语千言不仅外乎用笔，用墨，用水六个字，古今多少名家被这六个字劳苦半生，作为画家尤其是山水画家，欲求高手，需多游名山大川，以造化为师法，清代诗人也是书画家张船山太史（咏三峡）诗云 :“石走山飞气不驯，千峰直作乱麻皴。变他三峡成圆画，万古中无下笔人。”此话说山之形式千变万化，不可思拟之妙，所以中无下笔人也。画山得此诗。可悟心造神奇也。以上是我引用了我家老爷子清代书画家松年在“颐元论画”里所写，大家可上网查看，一阅可茅塞顿开 。我国的传统画其一，讲究笔韵生动，其二，骨法用笔，我们不仅有创意，有感情，并且要通过思考把掌握好与自己意念相结合，突显个人风格，才能牵动观者情怀，还要符合时代特征的发展。要表现在画面上，构图要严谨，遵循画中人物大小，画面的布局，颜色搭配都要非常讲究，具体到绘画技法上，可以表现在虚实，空灵，似影似现，可让画面空灵 ，也可让画面丰富多彩，让欣赏者有无限的想象空间。从抽象中想到了形象的情感，能达到画中有韵，百看不厌，这就是艺术的表现，山水画追求的是自然美感。中国传统山水画历经几千年的发展和完善，山水画家们表现的内容极其丰富多彩 。

摘自刘秀荣在第八届《艺术家发展论坛》发言稿