看到图片上的乐器了吗？它外型古雅端庄，声音美妙至极，可能很多朋友都不认识它，它有一个很好听的名字叫“莱雅琴”（Lyre）,亦称诗琴。起源于5000年前的古希腊，是西方最早的拨弦乐器，是抒情诗女神厄拉托的象征。

莱雅琴是最早将诗和琴融为一体的乐器。古希腊时期学生学习音乐和诗歌的重要方式就是弹奏莱雅琴。传说中莱雅琴是古希腊光明与预言之神阿波罗和色雷斯诗人奥菲士使用的乐器。琴声可使忧伤的人们忘记忧伤，使高兴的人们更加快乐，使劳动的人们力量无穷，使奔腾的大河停流，使静止的山峦趋步，使凶顽的猛兽驯服，使沉默的树木与石头开口……是一种娴静古典的气质和昂扬澎湃的激情融合的力量，这是卓子最喜欢它的原因之一。

唐朝诗人李商隐说“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”“瑟”在古代是五十根弦，后来精减成二十五根弦，而莱雅琴却是二十四根弦，当然也可以是七弦、十二弦、十六弦，十九弦，二十一弦，没有一定的标准，完全根据需要而定，然而“一弦一柱思华年”的意境却是相似的。它是深情的，怀旧的；是辽远的，深沉的。有时候它更像一件神奇的法器能将另外一个时空的美妙声音召唤而来。每拔动一下，细细的琴弦上都仿佛散射出无数乐曲线，在空气中徜徉舞动，丝丝缕缕，缠缠绵绵，余音袅袅，音色清纯，时而舒缓时而激荡，时而高亢时而低沉，若有若无，若即若离，如沉浸在雪域桃源之巅，徘徊在傲雪红梅暗香之中，然后会在某个瞬间，电光火石般击中你的灵魂，牵引住你的心。

莱雅琴有两种：一种是带有琴箱的，另一种是没有琴箱的。它的音质与木料关系很大。古书上记载，蔡邕赶路时，路边有人烧火，蔡邕从火里木材发出的声音判断出那是一块做琴的好木料，于是抢救出焦了一半的木头，亲手制了一张古琴，果然音色绝美，这就是“焦尾琴”的由来。

选择做莱雅琴的木料要有足够的强度，莱雅琴一根弦的拉力是8公斤，那么7根弦的就是56公斤；12弦的就相当于一个两百斤的的重量，这样在承受拉力的情况下，木料产生的形变要微乎到不影响琴弦的张力，才能保证琴弦的音准。基于此，做琴的木料要以硬木为宜。如果木质太软，金属弦钉受力后会将钉孔别大别松产生旷量，琴弦就会老是调不准，或是前一天调准了放一个晚上又松了。而学会莱雅琴最重要的前提是学会调音。

《诗经·小雅》：“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。”看到琴箱上的鹿吗？它一定像远古的圣物一般，给你传递爱和吉祥。西方的美学融合中国的诗书文化，用独有的琴弦，演奏心中的诗与月。余音绕梁，游鱼出听，擅壑专丘，知音同饮，幸甚至哉！人说“林深时见鹿，海蓝时见鲸，梦醒时见你！”莱雅琴可以带给你在另一个时空的遇见。相信梦想，相信光，相信音乐，相信爱！