琴棋书画，古代被称作文房四艺，是文人墨客颇为称许的娱乐活动，古人认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏心悦目，陶冶情操，有益于健康和长寿。东晋时期顾恺之画面出现的那些生活用品、山川河流，真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平，结合东晋绘画年代背景的记载，赏画更是别有一番趣味。
——题记
东晋时期在艺术方面的变化更多的是体现在书法艺术方面，楷书真正出现了。绘画艺术的变化虽然不像书法那么显著，但是社会风气的变化，崇佛思想的上扬，都让本来简略明晰的绘画进一步变得繁复起来。
西晋卫协和张墨在绘画方面有所发展，并且逐步走向成熟。东晋在西晋的基础上出现了顾恺之、戴逵、陆探微、张僧繇、杨子华、曹仲达、田僧亮等著名的画家。画家这一身份逐渐地进入了历史书籍的撰写之中，开始在社会生活中扮演愈来愈重要的角色。
绘画方面，东晋主要以仕女画为主，强调人物在眼神的悟对与手势的搭配。衣饰襟带的飘举，身上衣裳的鼓起，似有“气”环绕全身，达到中国绘画最高评价“气韵生动”。至于山水画仍处于图案阶段，尚未生动，至南朝方有起色。
绘画形式在保留前朝的壁画、漆画、画像石和画像砖同时，出现了纸绢卷轴画，这一形式多出自士大夫画家之手，极利于收藏和流传，也成为后世伪作的最主要形式。可以说，对古画的鉴定，就是对卷轴形式的纸绢画的鉴定。
这一时期的皇室和私家收藏，已不限于单纯的收集和保管，同时还开展鉴别、评级、著录等一系列活动，拉开了我国早期鉴藏史的帷幕。因此，对古画鉴藏的研究，应该从魏晋南北朝开始。
顾恺之像
顾恺之，（348—409）字长康，小字虎头，汉族，晋陵无锡（今江苏无锡）人。东晋画家，绘画理论家，诗人。顾恺之博学有才气，工诗赋、书法，尤善绘画。精于人像、佛像、禽兽、山水等，顾恺之与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。顾恺之作画，意在传神，其“迁想妙得” “以形写神”等论点，为中国传统绘画的发展奠定了基础。
顾恺之的主要绘画作品有《洛神赋图》、《女史箴图》、《斫琴图》等。除了绘画，顾恺之在绘画理论上也颇有成就，他提出传了神论、迁想妙得、以形守神等等观点。顾恺之的绘画以及其理论，为中国传统绘画的发展有着非常重要的作用。现存顾恺之的画论仅剩三篇，分别为《魏晋胜流画赞》、《论画》以及《画云台山记》。
东晋时期顾恺之《斫琴图》赏析
《斫琴图》现藏故宫博物院。相传为东晋顾恺之所作，宋人摹本。图为绢本，设色。纵29.4、横130厘米。引首有“斫琴图”3字，描绘的是文人制琴的场景。所绘人物与器物均有东晋风格。画上钤有“宣和中必”、“柯氏敬仲”、“孙承泽印”、“乾隆御览之宝”、“石渠宝笈”等藏印，说明此图自经北宋内府以来，流传有绪。是迄今仅见的一幅描绘制琴过程的古画，也是中国历史上唯一的反映乐器制造内容的绘画作品。
