澎湃新闻记者 廖阳 实习生 龚诗雅

乔治·巴兰钦、鲁道夫·纽里耶夫同为芭蕾界的传奇人物，其作品均强烈地体现出各自人生经历的印记和对芭蕾艺术风格的探索。

今秋，中央芭蕾舞团将为上海观众奉上两位大师的芭蕾名作《珠宝》《堂吉诃德》，作为美琪大戏院80周年祝贺演出，分别于10月5日-6日、10月9日-10日上演。

9月12日，中央芭蕾舞团团长冯英带领首席主演马晓东、主要演员邱芸庭，和上海观众面对面，分享了两部传世之作的看点。

《珠宝》-《绿宝石》

《珠宝》-《红宝石》

《珠宝》-《钻石》

《珠宝》由“绿宝石”“红宝石”“钻石”三部曲构成，伴随着福雷、斯特拉文斯基、柴可夫斯基的经典乐章，将法式芭蕾的唯美与浪漫、美式芭蕾的自由与奔放、俄式芭蕾的激情与辉煌，串联为一幅三联画。

在这部交响芭蕾里，他主张让观众“看到”音乐，是跳跃的音符在和芭蕾合奏。“它的定位就是讲辉煌的芭蕾演员们，每一位演员都是闪闪发光的钻石。”冯英说，《珠宝》不讲故事，纯舞蹈化，看的是一种愉悦的心情，是音乐中演员身形的表达。

与之相反，《堂吉诃德》的故事一目了然。原版舞剧由彼季帕编舞，1966年，纽里耶夫在彼季帕的基础上推陈出新，并饰演男主角巴西里奥，技术难度更高。

1985年，时任巴黎歌剧院芭蕾舞团总监的纽里耶夫，在戴爱莲的邀请下来到北京，倾囊相授，为中芭排练《堂吉诃德》，成就了中芭的一部保留剧目。

“很多作品都有版权，买要花很多钱，纽里耶夫把它送给了我们。”冯英还记得，大家都很怕他，因为他对自己要求特别苛刻——纽里耶夫自幼习芭蕾，因为社会动荡被迫放弃，真正进入这个专业已经17岁了。

“他带着这种痕迹走遍世界，而且他还有点艺术家的脾气和个性。如果我们没做好，他会让我们到一边站着，做不到甭想过关，不要出这个门。但他对我们真的很友好，刚打完我们，刚骂完我们，还是会请我们去新开的餐厅吃饭。”纽里耶夫对艺术的敬畏，严谨到苛刻的程度，对冯英影响至今。

纽里耶夫版《堂吉诃德》里教科书级别的“炫技”名场面，对男女演员都是很大的挑战。

“我和晓东每次演完一幕，就需要躺下十几分钟。我们只有完全把自己释放出去，才会有激情在里面，收着会很不舒服。”邱芸庭说。马晓东补充，这个版本不仅对演员的体力和技术有要求，还要懂音乐、会演戏，“从里到外，包括思想都有要求。”

“她就像一匹野牛冲出来，刹不住了，你能立刻感受到西班牙女郎的热情奔放。”六年前，邱芸庭就演过《堂吉诃德》，冯英评价，“年轻的时候就是技术好，但还没有演得淋漓尽致，现在演绎上成熟了很多。”在抖音上，她发过两人排练的小视频，一段有点调情的小戏，评论都说他们很轻松、很自如。

除了大量双人舞，剧中还有很多群舞，渔民舞、斗牛舞、吉普寨舞、波莱罗舞、弗拉门戈舞，让人目不暇接，街女、卖艺女、斗牛士等一众配角，浑身都是戏。为了这次演出，中芭特地挑了9位身高187以上的男演员，组了一个“男子天团”。

炫技之外，这个版本的喜剧性和幽默感也极强。在北京演出现场，冯英发现观众会发自内心笑出声，真正理解了堂吉诃德活在幻想里的骑士精神和战斗形象。

舞剧分享之余，三人还和现场的大小观众对谈芭蕾教育，小朋友也踊跃发问，场子十分热闹。