1982年3月，由中国艺术研究院红楼梦研究所校注的新一版的《红楼梦》

还有第二个了不起。我是中国红楼梦学会会长，我所工作的单位叫中国艺术研究院，它有一个红楼梦研究所，我当了好多年的所长，我们还有一个《红楼梦学刊》杂志社，我到现在还是主编。由于校刊整理这个新校本，组织了一大批专家，后来就在这个专家组的基础上，组建了中国艺术研究院红楼梦研究所，创建了在国内外有重大影响的《红楼梦》研究专刊《红楼梦学刊》，而且促成了中国红楼梦学会成立。有好多好多的故事。

中国艺术研究院红楼梦研究所校注《红楼梦》第二版和第三版在原著署名方式上的对比

人民文学出版社四大名著出得好，就是严谨。喜欢《红楼梦》的人注意到，人民文学出版社这个本子署名有变化，最早署名是“曹雪芹著，高鹗续”，现在变成前“八十回曹雪芹著，后四十回无名氏续，程伟元、高鹗整理”，这是不小的变化，反映出出版者和整理者严谨的态度，反映了到今天为止红学界对后四十回续书作者研究的最新成果。所以我同意承洲兄说的，看书要看好书，好书有两个标准，一个是内容好，一个是出得好。出得好就包括没有错别字，整理的严谨，具有很强的学术性，还包括我们的设计好。

所以人民文学出版社为四大古典名著的出版，特别是《红楼梦》新校本的出版，为中国古典文学的出版，为《红楼梦》的出版，为新世纪红学的发展做出了非常了不起的贡献。这个“珍藏版”出得好，是值得我们收藏的一个好本子。

周绚隆（人民文学出版社副总编辑）：张会长讲到红楼梦研究所的成立，因为这个事情背后有一个故事，也反映了《红楼梦》整理的模式。我补充两个细节。人民文学出版社的新校本，是当时文化部从全国抽调一批红学专家，集中起来，逐字逐句进行比勘，每一条注释都进行集体讨论，最后确定下来的。这样的整理模式不可能再复制。那个年代大家都服从国家的调动，把这个工作作为一项重要的国家文化事业来做。整理完以后，有些专家，比如复旦大学的应必诚先生说“我愿意回复旦”，那回去。另外一些人说“我可以不回去”，怎么办？就在中国艺术研究院设立红楼梦研究所，在这个所的基础上又有了《红楼梦学刊》，而中国红楼梦学会也是在人民文学出版社二楼会议室商量成立的。

新版的《红楼梦》署名改为“曹雪芹著，无名氏续”

另外，我们这个版本署名的更改，从学术的角度来讲，这样做是对的。《红楼梦》正式出版之前都是以抄本的形式流传，为什么？曹雪芹身边的朋友都知道曹雪芹写了这样一部作品，而且写得不错，在借过来看后，自己想保留一个副本，原件尽快返回去，于是自己就找人来抄。现在好多抄本都是不同的笔迹，你分两册，他分两册，这样抄。到后来，这些抄本有了市场价值，大概一部书卖十两银子。这时候就有人组织一个班子来抄，比如我是陕西人，我到北京赶考，考完以后挣点外快，就组织人抄书。一个人站在上面念，几个人同时来抄，然后装订卖，这样就留下了各种版本。一直到乾隆五十六年（1791年），程伟元、高鹗第一次整理出版120回活字版，这样才有了印刷本，从此以后是印刷本时代，此前都是抄本时代。我们今天看到的120回的后40回，唯一的依据就是程伟元、高鹗这个版本，乾隆五十六年出了一版，乾隆五十七年（1792年）又修订一版，我们今天为了区别这两个本子，就把乾隆五十六年的叫程甲本，乾隆五十七年的叫程乙本。

后40回，今天能看到的唯一的依据就是程伟元、高鹗在程乙本序里面讲的，说后40回是买来的一批材料里面发现的，是不是障眼法，我们不知道，但是从写作的角度我们想象一下，一个作家对于120回故事情节的小说，写成前80回，而对后40回一点设想、构想都没有是不可能的。所以我想，程伟元、高鹗在那个年代比我们离那个历史近，可能有他的依据。从故事的完整性来讲，从维持《红楼梦》悲剧主题来讲，这个依据肯定有相当可靠的文献基础，只是我们今天没法证明它，所以我们应该承认，程伟元和高鹗是这后40回的整理者，而不是作者。我们今天只能说，从历史角度来看，有什么证据说什么话，把他们作为整理者是合乎情理的。我们又没法用更硬的材料证明后40回一定是曹雪芹留下的，我们暂时用无名氏，这样比较保险，给后续的研究提供一个余地，这是我们对这个事情的补充性说明。

刘静（人民文学出版社美编室主任、“四大名著珍藏版”设计师）：我们做这套书的时候，之前在网上也查了一些信息和数据，大家可以在淘宝搜一下《红楼梦》或者《三国演义》，大概有一万多条信息。有一万多家销售，出版社也有很多，版本几百种。仔细分析，这几百种图书有几种分类。目前市场上有平装、精装、线装，价格高低不同。上百种不同版本的四部古典文学名著，由于竞争激烈，所有出版方都在盯着竞争对手打价格战，在这种压力之下，虽然有着平装、精装、线装不同的装订形式和不同的版本，价格上不外乎两个极端。普通平装、精装由于竞争激烈价格不断探低，所以在图书品质上难以做“精”，装帧材质上不敢上档次。再一种宣纸线装、传统书匣，由于采用宣纸筒页线装和板材布面书匣，必然导致生产周期长，定价自然很高昂。

我们知道，书籍设计的核心是“内容决定形式”。从这个角度来说，传统文学作品最适合的装帧形态是我们传统的图书装帧形式。中国传统的图书装帧形式包括简册装、卷轴装、旋风装、经折装、蝴蝶装、包背装，等等，还有很多的书籍装帧形式。宋代以后，线装才逐渐成为主流。在这些图书形态中，目前仍在使用的多是宣纸线装。线装，由于只是原样照搬传统线装书的排版、靛蓝封面和书匣，从审美上虽然是传统样式，但在现在追求个性张扬的时代，它显然满足不了读者在视觉审美上更高更丰富的追求。这是其一。另外，正如我前面所说，这种装帧形式导致的结果是成本高，生产周期长，这就必然导致图书定价会很高，而且一旦图书销售需要加印，就会迟迟印不出来，势必造成市场的断货。为了让更广大的读者能买得到、买得起我社的图书，使传统文化能最大幅度地传播，我们最终还是选择了目前的圆脊精装。

“四大名著珍藏版”采用圆脊精装

圆脊精装的图书形式是随着清末民初“西风东渐”传入我国的新的书籍装帧形态，是随着上世纪二三十年代新文化运动的发展而光大起来的一种西式图书形式。这种图书形式的优势是便于工业化大批量复制，成本低廉。所以这种书籍装帧形式渐渐取代了本土的各种图书形式，也逐渐成为全世界图书的标准模式。用圆脊精装，这里就有一个新的问题，作为我们中国传统文化最精彩的四部古典，我们用西装书的形式来做，有些人可能会提出诟病。怎么来协调？清末洋务运动就提出“中学为体，西学为用”，翻译成白话就是“洋装虽然穿在身，我心依然是中国心”。我们考虑，虽然书籍形式是西装书，但我们在设计语言上，在设计用材上，在设计的整体风格说，还可以保留非常精美、非常传统的中国图书样式，表达中国的韵味。最后我们决定在设计时采用了布面纸脊的工艺形式，配以简约的设计元素，仅用了著名书法家、教育家沈尹默先生的毛笔书名字，用白色漆片烫印在布上，以及在布面上用黑色油墨印刷古代绣像，古朴空灵，透露出一种带有东方神韵的简约美，同时也不失强烈的视觉冲击力。