高希希觉得，这种处理方式，重在刻画了朱元璋与徐达之间的情谊。“皇上赐婚，任何人是没有回旋余地的，但是我们在这场戏里就是希望改得更有温度。”

朱元璋称自己“老子”，称马皇后“婆娘”，还偷偷摸摸去看儿子们的学习情况，看到了老师责罚儿子，忍不住地上前“护犊子”。行为常态化，语言口语化，才更像日常生活中的人。高希希说：“如果只把皇帝高高在上地架在那儿，除了谈国家政事没有生活，就会有点僵。我们想让观众接受起来更方便。”

不过，“温度性”并不等于戏谑，虽然王公贵族之间可以轻描淡写地谈论着父子伦常、儿女姻亲，但朝堂上的风云变化也随之展开。正如朱标（何晟铭饰）在打朱棣板子的时候所说：“帝王无家事。”

高希希试图用一种“诗一般的结构”的创作方式，来让这种温度更有合理性。对于创作者来说，诗一般的结构，是指既有宏观概念，又有创作自由度。《大明王朝1566》的编剧刘和平也曾说过：“历史剧的本质特征就是诗性叙事。”

对此，高希希表示认同，用诗一般的结构去完成严肃的古装剧里的戏剧延伸，也是他对自己的要求。他引用中国书画中对诗意的形容——“疏能跑马，密不透风”，即：在大段地往前拓展和抒情的时候，可以挥毫洒墨地去展开，大刀阔斧地简化；当面对细节的时候，又可以做到极致。

《山河月明》里，网上被讨论很多的“徐达拒婚”的桥段，并非随意而为之。因为徐达和朱元璋是从小一起长大，“他们穿着开裆裤子就开始拼搏，可能在那个历史结构里面，朱元璋实际上就是把他是当一个亲兄弟来对待的。”高希希对《博客天下》说。

再比如，朱元璋平日里非常“惧内”，马皇后动辄疾言厉色，甚至拿着鸡毛掸子追打皇帝的场面看起来有些夸张。但回溯历史，马皇后的父亲是一个千户将军，朱元璋倚仗马皇后的帮助，才一步一步起事成为今天的朱元璋。

高希希说：“细节是历史的表情。”在剧中，每个细节的都影响着观众对于剧集的沉浸感，“一旦你的人物细节和其他的环境细节出现问题，可能观众就跳戏了，再诗化也没有用”。

历史人物的常态化表现，除了导演的创作基调外，还要有演员的表演基调配合，才能相辅相成。对此，高希希认为自己是“幸运的”，《山河月明》在卫视的高收视率，与演员的表演不无关系。

剧中的主要演员，都是由高希希选定的。他认为，电视剧的选角本身就是导演的工作，只不过现在行业的结构关系，出现了一些不一样的选角方式。

“我的戏里没有明星只有人物，表演者变成演员，这是最重要的，这也是我对他们的唯一要求。”

陈宝国的角色敲定得很快，因为他曾在《传奇皇帝朱元璋》中饰演过朱元璋。高希希觉得“非他莫属”。他们在一起聊了一下，一拍即合，“因为陈宝国对这个人物的理解，对这段历史的了解的深刻性，我们聊得非常好。”

高希希对《博客天下》表示，跟包括演员在内的所有艺术家合作时，最重要的就是价值观能否相通，哲学观和历史观能否很好地融合，他说：“这个很重要，直接决定了未来他对角色的理解和表现。”

对于中生代演员，高希希还会在拍摄过程中不断地引导，让他们在表演中加入历史观。例如，饰演太子朱标的何晟铭“就是在不断进步、融入团队当中强大起来的”。

在历史上，朱标是一个很有治国理念和能力的太子，也有一人之下万人之上的权力，这注定了他身上的气质。拍戏时，因为要与陈宝国演对手戏，何晟铭开始有一种敬畏在里面。但高希希对他说：“你记住一点，你是太子不是大管家，所以你站在朱元璋面前是有威严的，而不是唯唯诺诺的。”