而代表匪的汪新元就更有点意思了，影片并没有对他的前史做过多揭示，却在只言片语里透露出了他是这个行业里的「头号人物」。

但他整体呈现在银幕上的样子，却几乎是精神崩溃的。他经常会产生幻觉，最大的愿望是「好好睡一觉」，极力去自证清白却越来越坐实罪犯身份的他，更是无法控制自己命运的失控者。

在这样的设定之下，传统警匪结构中强——强的双雄模式就被变格成了弱——弱的模式，在这种无望的气质中展开的悬疑罪案线，在某些时候甚至有了一点似曾相识的银河映像式的宿命感。

对于真凶到底是谁这个终极悬念，导演一直在为观众设置多层迷雾和障眼法，这种近乎阿加莎式的推理叙述方式，在最后也的确导向了某种「东方快车谋*案」式的结局，这也算是《犯罪现场》最有意思的一部分设定。

不得不说，看到这里的时候，我还是有点惊讶的。

但这恰好也带来了它最大的缺点。

这种「东方快车谋*案」式的结局，使得「解谜真凶」这个矛盾点，与林警官——汪新元的警匪对决这个矛盾点，冲突和削弱了彼此作为戏剧高潮的力度。

换句话说，当谜底揭开时，你以为这就是高潮，但影片却突然对此戛然而止，转头去继续讲述警匪对决的部分了。

于是，这两部分中的任何一部分，都没能发挥它的最大功效，完成对观众的冲击。而导演在之前精心编排设计的那些伏笔、埋下的那些障眼法、不断叠加最终推向结局的细节，也都浪费了。

这就好像是，如果把反转比喻为车调头，本片调到一半儿就继续往前开了。

这确实有点可惜。

不过，最让人感慨的，可能还是这部影片在戏里戏外产生的某种呼应。虽然古天乐是绝对的一咖，但在戏份上，明显还是张继聪饰演的林警官更加吃重。

虽然在片中他在追查汪新元，但其实更多是汪新元在提点他的侦破。从这个角度上来说，作为罪犯的汪新元，其实是作为警察的林警官的领路人。

而回到现实中来看，一年挑梁六部甚至更多作品的香港电影圈第一人古仔，在这部电影里给张继聪作配，何尝又不是一种「领路」呢？