戏如人生，人生如戏。九尺梨园品喜怒哀乐，文唱武打鉴天下古今。

2006年5月20日，国家非物质文化遗产名单上增加了一个以山西命名的古老戏曲名字：晋剧。

晋剧，山西四大梆子剧种之一，又称中路梆子。清代初年，蒲州梆子流入晋中，与祁太秧歌、晋中民间曲调相结后，经晋商和当地文人的参于而形成晋剧。

从乡村庙会到戏台，晋剧对多数山西人来说，既是一种生活方式，更是国粹。

百年晋剧,见证了太多无以掩饰的光荣或梦想，发展至今有丁（丁果仙）、牛（牛桂英）、郭（郭凤英）等派系。我们所熟知的著名表演艺术家武忠，就是师承丁果仙大师。

晋剧艺术，代代相传，人才济济，传承至今，一批又一批的晋剧新秀脱颖而出。比如，武忠的弟子贾瑞青，舞台上的他，一颦一笑，一起一坐，描摹雌软，神情几乎化境。

台上一分钟，台下十年功。时代的霜刀雪剑给戏中人带来了极大的考验。晋剧的表现技巧也多姿多态，难度也较大，如翎子功、帽翅功、椅子功、鞭子功、梢子功、耍茶碗、耍头巾、甩辫子等都很有特色。

晋剧的行当分为传统的生、旦、花脸三大行，红、黑、生、旦、丑五小行。

晋剧的唱腔又分为：“乱弹”“腔儿”“曲子”。“乱弹”是晋剧的主要唱控，“腔儿”是指晋剧中的各种花腔，一般不单独使用，而是依附在各种板式的“乱弹”中。““曲子”是指所唱的昆曲和地方小曲。

晋剧的这种唱腔和表演，既能表现慷慨激昂的历史故事，也能映射健康的民间生活。

听老人们讲，解放前，村村有庙会，有庙会必有戏台。村民们简单的搭一个戏台子就开唱了，十里八乡的亲戚朋友都会聚在一起看大戏。小孩子们更是象盼过年一样盼望庙会节早日到来，好随大人们去逛庙会，看大戏，凑热闹，吃他们平时难得吃到的美食。流传至今，还继续以这种方式传扬晋剧的村落在逐渐减少。

晋剧作为中国传统戏剧的重要剧种，具有独特的社会功能、文化特质和艺术底蕴，但，由于社会的发展、民众生活方式的改变、娱乐方式的多元化等诸多原因，晋剧的传承同样面临着青少年学习兴趣减弱、观众减少等问题。

晋剧专业演员、表演剧目和受众都存在断档，热爱晋剧艺术的普遍以老龄观众居多，市场已十分狭小。相比流行文化，现代群体对于传统戏剧的关注和相关知识层面的储备更显逊色。发展现状令人堪忧，受众范围日渐萎缩。随着老一代艺术家离世，一些流派缺少传人，濒临失传。

“薪火相传”寄托着人们对自己传统文化的美好企盼和殷切厚望，这些年，晋剧走出了山西，赢得了认可，也希望在新时代里焕发出新的生命力。

感谢每一位晋剧老师，对晋剧传承做出的努力！