在电影节上，对音乐的处理以现实为基础，它一定要根据电影的内容和形式的需求，做出自己的主观性的抉择，同时还需要对剧情叙述、人物心理和情感进行精确的掌握。

在电影中，节奏的表现形式主要有平稳，对比，重复，跳跃，流畅，停滞等。常用高低，快慢，紧松等名词称呼。

在电影的制作过程中，不仅要在导演的整体观念下，来决定整部电影的整体节拍，而且要把每个环节都做好。

而在整体的节拍上，则通过演出，摄影，美术，音乐，录音，剪辑等各个环节来表现。

当影片用声音与绘画来表达时，其节奏更多地表现于，时间与空间的表达以及时间与空间形态的反复与分布。

在影片中，往往存在着许多相似特征的影像，它们在不同的空间中分散，并随着时间不断地重现，而且它们之间的距离是随机的。

以这个为依据，一般情况下，以具有稳定特点的视听元素为对象，将其用作物体的移动的轴点，而以具有动感、不稳定特点的视听元素构成了物体的逐步展。

利用在轴点与展开之间有规律、有逻辑的运动样式，将影片节奏运动的内部规律性表现出来。抓住这个要点，我们就抓住了理解节奏的钥匙。

节奏镜头之间的连接叫镜头组接，又称蒙太奇，它是一种基本的构成方法，是一种独特的表达方式。

拼接可由分切和拼接两个步骤组成。它根据内容的要求、情节的发展和观众所注意、关心的程序，选取镜头的多种组成要素。

将被摄对象分切、拍摄成一个个独立的镜头，再合理地、有节奏地将其组合在一起，产生连贯、对比、联想、衬托、悬念等效果，形成一部流畅、生动、观众能够理解的电影，进而全面地反映生活，传达思想。

影视节目的题材、风格以及情节的环境气氛、人物的情感、情节的起伏等都是决定其节奏的主要因素。