鸟山明招牌式的漫画分镜与绘画风格。

鸟山明对人物、环境和机械的精准描画能力源自于工业设计的学习经验，他的绘画风格在连载后期愈发简练，由于身体的疲劳，而愈发画的简洁，而原哲夫在连载《北斗神拳》时，却愈发将画面处理的复杂，鸟山明与原哲夫在当时的连载中，以各自不同的方向进步着，今天再回看两位漫画家的画工和绘画性，大多数读者或许都会倾向于认为鸟山明胜出许多。

鸟山明的绘画更精准地传达了信息，无论在场景、格斗或者对话方面，仅从漫画连载的角度来说，都是比原哲夫更为高效的，这也是龙珠为何在世界范围内拥有更持久、更巨大影响力的原因 ——《龙珠》更易读，受众面更广。即使龙珠在其最后两个篇章人造人篇和魔人布欧篇中基本已经迷失了方向，两位主要反派为了战斗而战斗，成为敌人的动机是确实。

《“北斗百裂拳”首次出现在<北斗神拳>漫画第1卷·第一话·‘心的呐喊’第36页》&

《“北斗百裂拳”首次出现在<北斗神拳>漫画第1卷·第一话·‘心的呐喊’第39页》，

2022 数码绘画，每幅20x30cm。

「北斗百裂拳」展览中，我的两幅iPad数码绘画作品《“北斗百裂拳”首次出现在<北斗神拳>漫画第1卷·第一话·‘心的呐喊’》是以《北斗神拳》漫画原著的内页，以电子漫画第1卷pdf的截屏得到jpg文件为底，所做的二次绘画。他试图以绘画（Painting）绘画的视角对北斗神拳漫画原著中的经典格斗瞬间进行挪用与重塑，作为对原哲夫漫画中绘画性部分的延展与强调，两幅作品在尺寸上我选择接近原哲夫漫画原稿的尺寸（B4 220x310mm），这样作品挪用原著图像的意涵将会得到更直接的展现，我的绘画本能和视觉经验的介入并未影响原作的基调，在尊重原哲夫原作的基础上，适当的加工，会呈现出恰当的绘画感，并引出一个问题：在不影响原作绘画语言神韵的前提下，去除掉漫画的叙事性图像及分格语言，漫画是否能被以当代绘画的方式观看？