书法以文字为载体，各种书体其结构上的高度抽象化、规则化以成为难以撼动的定律，这一属性决定了在笔墨形态上难以创新突破。

而古人早就告诉我们，神采为上，气韵生动为第一。气韵就是神采，是我们东方艺术之魂，是书法精神的核心。

有人早在上世纪八十年代，曾提出运用西方理性主义，对书法进行结构规律上的再创造，进而再融入东方艺术之气韵，以求书法新路。

这股风影响了一批有前卫思想的书家，且时至今日依然许多人仍然在孜孜不倦的探索。

我们对书法走东西方文化结合之路深表怀疑。

首先，东西方文化是完全不同的两个体系，尤其书法的独特属性。

试想，把书体像毕加索解剖画面结构一样，即使做得非常严谨、非常科学合理，也违背了文字属性，不是文字哪来书法呀！

有人提出对书体结构再改良，寻找到非常理性的点、线、面组合关系，我以为这也是多此一举。你看欧阳询的楷书，柳公权的楷书，完全是一种高超的严谨，完全是一种理性的极致，而且充满了气韵。

有人就说，既然我们写不过古人，就从形式上做文章，这听起来似乎有些道理，其实依然违背了书法常理。这个常理就是“气韵”。

气韵不等于形态、形式。虽然气韵离不开笔墨形式，但其实真正决定气韵生动的是人，而不是具体的笔墨形态，它包括人的主观能动、心理性情以及掌控运用毛笔这个特有工具的心思和活力（功力）。

即使你把书法的图式构成运用高精度的法则组合，形成一种多重元素的呼应、节奏上变化以及整体章法布局的丰富多变，这就像用阿拉伯数字谱出一首完美的乐章一样，并不能代表这幅书法就神采具备，就像一首完美的乐曲，还必须有高超的歌手诠释。同样唱《今夜无眠》，而帕瓦罗蒂唱的《今夜无眠》最能打动人心。书法尤为如此。

书法难在气韵，而并非难在形式。