在他们激烈的打斗过程中，火车忽然行驶，让整场打斗的气氛变得更加紧张，也更具动感。

电影最后，宫二抬头望向街道上面伫立的各种武馆牌匾，镜头从上往下摇，将凄凉的街道徐徐拉出，唯独有一盏灯还亮着，这预示着曾经那个荡气回肠的时代早已经逝去，但是在这一刻，它们以另一种实体的形式延续着，武林的火将以精神的传承绵延成永恒。

当镜头再度回转到那座佛堂时，佛前的许多灯都已经被点亮，暗示着一代宗师传灯无数，将功夫推向了世界。

电影《一代宗师》的镜头设计也十分考究。

在一般的武侠片中，两个人的打斗会多次用到大景别，用来展示招式和动作的形态，但是王家卫《一代宗师》中的面部特写居多，让观众更直观地看到角色的情绪变化。

导演将角色的性格、想法更多“写”在了演员的脸上，通过演员的面部直接展示接下来的角色动向。

在电影中，升格镜头的运用无处不在，几乎每一场打斗都会用到升格镜头，尤其是在叶问与每个人对话时，那些给他“出题”的师傅与他明里暗里的过招，每一个眼神、每一个动作都暗藏*机。

在切磋打斗的过程中，镜头将每一个拳法的细节都展现得十分清晰，让观众可以深入了解咏春拳这一传统武术的精髓。

升格镜头的运用，让观众都更深入地感受到角色的情绪和当时所处环境的危机氛围。

在宫二等待马三进行复仇的这一场景中，王家卫再次呈现了一种缓慢的时间感，横摇的升格慢镜头，雪、烟雾和光影的弥散，以及王家卫标志性的抽帧拍摄法，都将宫二等待的时间无限拉长。

身旁行色匆匆的人群与冷静的宫二形成对比，有一种守候猎物的感觉，这种美学上的慢将记忆中的武林往事缓缓从大雾中拨开，重现了角色宫二说过的“身后身”。

他们在决斗中的镜头也用到了慢镜头加微观镜头，为观众呈现出了功夫中的气与力。