在他们激烈的打斗过程中,火车忽然行驶,让整场打斗的气氛变得更加紧张,也更具动感。
电影最后,宫二抬头望向街道上面伫立的各种武馆牌匾,镜头从上往下摇,将凄凉的街道徐徐拉出,唯独有一盏灯还亮着,这预示着曾经那个荡气回肠的时代早已经逝去,但是在这一刻,它们以另一种实体的形式延续着,武林的火将以精神的传承绵延成永恒。
当镜头再度回转到那座佛堂时,佛前的许多灯都已经被点亮,暗示着一代宗师传灯无数,将功夫推向了世界。

电影《一代宗师》的镜头设计也十分考究。
在一般的武侠片中,两个人的打斗会多次用到大景别,用来展示招式和动作的形态,但是王家卫《一代宗师》中的面部特写居多,让观众更直观地看到角色的情绪变化。
导演将角色的性格、想法更多“写”在了演员的脸上,通过演员的面部直接展示接下来的角色动向。

在电影中,升格镜头的运用无处不在,几乎每一场打斗都会用到升格镜头,尤其是在叶问与每个人对话时,那些给他“出题”的师傅与他明里暗里的过招,每一个眼神、每一个动作都暗藏*机。
在切磋打斗的过程中,镜头将每一个拳法的细节都展现得十分清晰,让观众可以深入了解咏春拳这一传统武术的精髓。
升格镜头的运用,让观众都更深入地感受到角色的情绪和当时所处环境的危机氛围。

在宫二等待马三进行复仇的这一场景中,王家卫再次呈现了一种缓慢的时间感,横摇的升格慢镜头,雪、烟雾和光影的弥散,以及王家卫标志性的抽帧拍摄法,都将宫二等待的时间无限拉长。
身旁行色匆匆的人群与冷静的宫二形成对比,有一种守候猎物的感觉,这种美学上的慢将记忆中的武林往事缓缓从大雾中拨开,重现了角色宫二说过的“身后身”。
他们在决斗中的镜头也用到了慢镜头加微观镜头,为观众呈现出了功夫中的气与力。

