一只逃跑的兔子，被追了千年，也乐此不疲，因为它有一个洒脱的名字——逸。
在古代汉语中，“逸”有逃跑、释放、闲适、隐逸……多种涵义，“逸”可看作是对俗世的逃避和隐退，却也因此成为中国传统美学的重要概念，清代李修易就说过：画者苦门户之繁，逃而为逸品。
在传统的中国文化当中，隐逸正是“逸”的美学概念存在和演变的时代背景及文化渊源。逸的美学价值始于魏晋南北朝时期，政治的混乱，物质的匮乏，成就了精神的自由、解放，造就了一批富有艺术精神的艺术家，艺术由此走向昌盛，逸的美学概念也开始萌芽。王羲之的“东床坦腹”和老庄的“解衣槃礴”展示了豪迈粗犷的放逸之境。
到了唐代，逸又与艺术的品格紧密相连。最先提出逸品概念的，是唐代李嗣真，他在自己著的《书后品》“上上品”之上又加了一级“逸品”，而后，朱景玄又将逸品加入到画品当中，在他之前，绘画的品评只有“神、妙、能”三品，朱景玄在三品之外又增加了以“不拘常法”为格的逸品，从而确立了“逸品”至高无上的地位。
那么，朱景玄是谁呢？朱景玄是唐朝的苏州举子，翰林学士，太子的品德老师，但让他声名远扬的是他编撰的《唐朝名画录》。就是从这部画史起，“逸”的品格得到了越来越多的重视，成为首要品画标准和审美境界。
宋初，黄休复在《益州名画记》当中，将四格的之末的“逸”格提到了首位，这种顺序在宋徽宗时代曾有变动，但后来又恢复到黄休复的排列。黄休复定义的逸格标准，不是参照现有的绘画顺序去完成，而是要打破常规，按照自己的意趣和审美，随兴而至，自然天成。
唐末画家孙位，就符合了黄休复心中的逸品标准，在《益州名画录》中，他将孙位单列为“逸格一人”。
唐 孙位《高逸图》
逸的美学概念在元明清时代走向成熟。
在元四家中，倪瓒是以简为逸的，黄公望和王蒙则以密为逸，到了吴镇就是以重笔为逸，追求“逸”的境界在元代慢慢盛行起来，倪瓒的绘画艺术真正体现了元画之逸的最高境界，“简单”的“逸笔草草”，表达了他的绘画理念和审美标准，并深深地影响着后世对逸境的认知。
元 倪瓒《渔庄秋霁图》
