中国作为有着悠久历史的文明古国,我们的文物存量浩如烟海,其中不乏许多传世佳作,为它们的背后还蕴藏着丰富的历史故事,在向我们诉说过去的传奇。
比如现在收藏在北京故宫博物馆中的北宋山水名画《千里江山图》就是一个很好的例子,这幅画卷是一个罕见的大幅青绿山水画,描摹了引人入胜的山水美景,有着极高的艺术价值,是中国美术发展史上的里程碑制作。
而这幅名画在成画前后的经历,还能让我们看到北宋末年的文人气象,和宋徽宗与蔡京间的特殊关系,这也让《千里江山图》拥有了更为丰富的历史底蕴。
上图——《千里江山图》局部
一、 《千里江山图》的艺术价值在中国历史上,山水画一直是一种十分常见的文人画,其发展历程经过了许多阶段,在北宋时期,山水画的类型已经基本被固定下来,分为青绿山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水等众多类别,其中尤其以青绿山水和水墨山水最为常见。
我们最常见到的用水墨绘制的便是水墨山水,其主要依靠墨色浓淡的变化来体现山水的远近与形态,是一种富有意境的绘画形式,人们更注重的是在山水之外的文人情怀和作者蕴含的感情。
上图——水墨山水作品
而青绿山水则和水墨山水不同,这是一种用石青,石绿等矿物颜料绘制而成的山水画,是由唐朝画家李思训创造的。其在构图上更加注重写实,在轮廓的勾勒上十分用心,也很少使用皴笔的技法。而且由于其运用了彩色的颜料,因此画面更加华美,给人以金碧辉煌之感。
这种技法在经历了晚唐五代的发展之后,在北宋时期以及臻于成熟。而北宋的统治者们为了满足自己的娱乐需要,设立了专门为他们作画的翰林图画院,将天下知名画家网罗于此。这些画家平日在作画之余,也会交流美术技法,这让中国绘画理论迎来了大发展时代。
上图——宋徽宗赵佶画像
创作《千里江山图》的王希孟就是在翰林图画院中成长起来的年轻画家,他在很小的时候就进入画院做了学徒。他从小就十分聪明,也展现出了十分优秀的绘画天赋,这让画院中的老师十分喜欢,因此尽心竭力地教育他。
王希孟的突出表现也引起了宋徽宗的注意,宋徽宗作为北宋皇帝,虽然在治国方面没有任何天赋,但是在书画方面却是难得的天才,他不但在工笔画方面有很高造诣,对于构图时的透视关系也有独到的见解。他平日里也会到画院中游玩,也曾经点拨过王希孟,《千里江山图》就是王希孟在宋徽宗教导之后的作品。
因此这幅画有几个十分鲜明的艺术特点,首先,其在构图时能够很好的用景物的大小来体现彼此的远近关系。在这幅图画中,人和山水的大小十分和谐,不会出现传统水墨画中"人比山大"的问题,令人在观赏的时候不会有违和感。