此次李荣浩和王力宏五轮对决后，李荣浩战队以 3:2 险胜了王力宏战队。

至少能证明李荣浩这样“返璞归真”式的编曲思路，又一次抓准了大家的心，至少是 51 位音乐评审的心——在为大众传播更好、更对的流行音乐价值观选择方面，51 位来自音乐行业评审们在投票的结果中，已经做出了专业的筛选和目的指向。

而回到前面提及的李荣浩在盲选时的音乐观点，他可以在听到“好声音”学员的声音时，脑海中已经浮现出与学员音色及咬字特色相关的歌曲，这些想法必然是建立在歌曲的 original 版本之上，既然原版已然配上了战队学员的声音，有利于发挥自身的音色长处，李荣浩当然没必要再费尽心思把编曲改到“面目全非”，还不一定能讨好到原唱的听众以及对音乐愈发有想法的观众们。

看得出，在音乐上一直很有观点和执行力的李荣浩，在“好声音”的战术就是做减法、往听众心里“戳”，不一定要炸，但一定要让音乐和人产生碰撞的火花，哪怕这火花是听给人一股淡淡的、温暖的力量。

要说导师对战第一场印象最深的两队，我首选第一对刘佳琪 v.s. 王文芳。

李荣浩一上来就派出了唱歌犹如讲故事的一位女生，把林志炫早年一首《散了吧》唱出了抒情散文诗一般的美感，这就是李荣浩“戳”进观众内心的第一把牌，也果然赢了以摇滚版《一样的月光》炸裂开场的王文芳。

第二对令我印象深刻的对战，自然是在网上被热议的李凡一《你的酒馆对我打了烊》 v.s. 洪雨雷《流星雨》，李荣浩队又赢了。

这里依然看得出李荣浩不局限于人声敏感，他一定还对各种器乐配搭在一起交织出每一首的编曲音质很敏感。

过往导师选歌的准则总是先拿稳了学员的音色，再去把歌曲改编出和人声匹配度更高的新编曲。

李荣浩的做法显然从歌曲本身出发，如同做连线题，在脑海中把不变的编曲拿出来，连线到了队伍中和此编曲音色匹配的 vocal，同等的编曲一定还有其他合适的人声可以撑起歌曲的调性与品格。

再换个角度来看，李荣浩作为制作人的专业毋容置疑，此次再以原编曲突出学员的音色，可能还有想更快令观众记住歌以及学员的想法。

我们换个角度思考，当词、曲、编、唱这些环节都摆在我们面前时，一定是熟悉的元素越多，歌曲越容易被人快速记住。

过往“好声音”节目里的通用做法，是保证了词、曲的熟悉度，编、唱用全新的，差不多新旧元素一半一半；

李荣浩保留词、曲、编的固有模样，唯独把唱留给了学员来发挥个人特色，相当于在用 75% 的胜算面带赢 25% 的未知面，此举当真是充满了李荣浩作为制作人事无巨细的思考逻辑。

So, 从词曲作者为演唱者考虑、到自己写歌唱歌不断创造传唱作品、再到「中国好声音」处处为学员考虑并且真正令大多数学员赢得比赛，李荣浩的想法和眼光都反映出他作为一个专业音乐人的独到判断力，所以歌迷认这位创作歌手，观众更认这位新晋音乐导师。

就算时代再变，我们承认一个人音乐才能的判定标准，从来都未变，为李荣浩的专业肯定，值得。