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作者李秀锋，女，中学语文高级教师，中国渭南红学会会员，热爱文学，红学。

作者

李秀锋

与“宝钗扑蝶”同时出现在二十七回的经典是“黛玉葬花”。

依作者一贯的笔法，此处一定有对比。

蒋勋老师说，提到生命审美的时候，一定是两难，所谓的两难是：我们在宝钗和黛玉之间看到的可能不止是两个女性的美，而是两个不同的生命状态。

第二十七回的两个经典画面，即是两种生命状态的对比。

这天本是饯花节，大观园的其他女孩都在庆祝，连端方整肃的宝钗也在饶有兴致地扑蝶，独黛玉避开众人，至花冢葬花。

即使没有对宝玉的误解，黛玉也是不喜热闹的，她对生命的聚散有着异于常人的清醒，而这种清醒使她感受到生命本身就是孤独的，并将这种孤独寄情于物，寄情于泪，所以有了“黛玉葬花”。

“黛玉葬花”是中国古典文学的绝美画面，自《红楼梦》问世以来，被无数文人雅士反复品味思量，道不尽其中万般滋味。

如果“扑蝶”只是宝钗的一时兴起，那么“葬花”则是黛玉的常态。葬花情节在前八十回出现过两次：

第一次在第二十三回，宝玉在大观园沁芳闸桥边桃花下偷读西厢，正读至落红成阵处，只见一阵风吹过，桃花落得他满身满书都是，宝玉要抖将下来，又恐怕脚步践踏了，故兜了花瓣抖向池内，想让它们随水流出闸去，这时黛玉肩锄挂囊，手拿花帚来了，她对美有独特的见解，觉得落花埋在土里最干净，二人一起把花扫了装在囊里，送到畸角的花冢掩埋，继而宝黛共读西厢。

二十七回的“黛玉葬花”源于一偶发事件：前一日因贾政将宝玉叫去了，黛玉很担忧，晚饭后闻得宝玉回来便前往怡红院，正见宝钗宝玉一起进院去，她在别处逗留一会再往，不料宝玉的丫头晴雯将她误作别人，闭门不开，黛玉本敏感，不免一番思忖：“虽说舅舅家如同自己家一样，到底是客居”，又听见宝钗宝玉二人的笑语，越发动了气，越想越觉得伤悲，也顾不得苍苔露冷，花径风寒，独立墙角花阴之下，悲悲切切，呜咽起来。

黛玉秉绝代之姿容，具稀世之俊美，她这一落泪，附近树上的宿鸟栖鸦，俱飞起远避，不忍再听。正是：“花魂默默无情绪，鸟梦痴痴何处惊。”“呜咽一声犹未了，落花满地鸟惊飞”。

自宝钗进贾府，特别是林如海病逝后，宝黛感情进入了试探期。

貌美博学又温文尔雅的宝钗的到来，打破了宝黛之间平静美好的童年，加之父亲去世，黛玉只有仰仗外祖母家生活，成了真正寄人篱下的孤儿。人生流离，无枝可依的黛玉对生命产生一种强烈的幻灭感，感觉自己被命运疏离抛弃，尽管有外祖母的疼爱，有其他人假意或真心的关怀，黛玉还是要不断地用试探宝玉来证明自己是被爱着的。

偏宝玉还比较懵懂，既爱姐姐也爱妹妹，希望姐妹们就这样一辈子永聚不散，黛玉很伤心：“我知道你心里有妹妹，可是见了姐姐，就把妹妹忘了。”她感觉宝钗被重视，而自己被冷落了，所以经常试探宝玉，二人互相牵挂又相互猜忌，反复地怄气闹别扭成为这一时期宝黛生活的主旋律，正是贾母口中那对名副其实的冤家。

其实，黛玉的小性子只给宝玉，和众姐妹一起的时候，她是灵气四溢，妙趣横生的段子手。

谁让宝玉就吃这一套呢！他只每天负责打恭作揖，嘴里叫着“好妹妹”“好妹妹”，求着黛玉：“你要打要骂，凭着你怎么样，千万别不理我！”她们就这样在黛玉生气、宝玉哄人的模式中反反复复，不知不觉让彼此住进了心里。

话说黛玉回去一夜未曾睡得安稳，次日起来迟了，闻得众姐妹都在园中做饯花会，恐人笑她痴懒，连忙梳洗了出来。宝玉这时去找她，她连正眼也不看就出了院门找别的姊妹去了。宝玉不知道林妹妹为什么又生气了，心中纳闷着，由不得随后追了来。

宝玉因不见了黛玉，便知他躲别处去了，想着索性迟两日，等他的气消一消再去也罢了。低头看见凤仙石榴等各色落花，锦重重的落了一地，叹道：“这是他心里生了气，也不收拾这花儿来了。待我送了去，明儿再问着他。”

虽然不知黛玉为何生气，但一看到满地落花，宝玉就如同看到了她满腹的心事。黛玉有一颗敏感细腻的心，对草木生灵有悲悯与共情，宝玉是黛玉的知己，他们心有灵犀。

宝玉兜了这些花，登山渡水，过树穿花，直奔那日同黛玉葬桃花的花冢，犹未转过山坡，只听呜咽之声，哭得好不伤感。原来是黛玉，因昨夜“闭门羹”一事，她错疑在宝玉身上。今又遇饯花之日，触景生情，感花伤己，遂将些残花落瓣去掩埋，低吟这段令人柔肠百结心碎不已的《葬花词》。

宝玉听了，先是点头赞叹，待到“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁?一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”时，不觉恸倒在山坡上，怀中兜的花瓣撒了一地，泪流满面，肝肠寸断。

《红楼梦》追求自由平等的思想无疑是超越那个时代的，贾宝玉说：“山川日月之精秀，只钟于女儿，须眉男子不过是些渣滓浊沫。”正是源于对男女平等的认识，对女性由衷的尊重，黛玉用泪水和生命写出的无限悲歌，宝玉读懂了，而黛玉对生命的尊重与热爱也只有宝玉最能理解。

能和黛玉分享生命中最美时刻的只有宝玉，通过宝玉，我们看到了这唯美的画面，欣赏到了凄美的《葬花词》，此曲只应天上有，人间哪得几回闻！

暮春时节，风起花落，曾惊叹繁花惊艳的世人，有谁还会眷恋已逝的生命，有谁能为凋零的花偷洒泪珠，将落地的花瓣黯然掩埋?唯有黛玉！在黛玉眼中，“落红”也是“有情之物”。

犹如“游丝”“软系”的身世，还要承受“一年三百六十日”的“风刀霜剑”，孤立无援，痛苦熬煎，只愿“胁下生双翼，随花飞到天尽头。”

宁用“锦囊收艳骨”，让“一抔净土掩风流”，也不愿随波逐流。黛玉是有精神洁癖的，她要以死来捍卫自身的洁净，“质本洁来还洁去”便是黛玉的一生，她是真正“出淤泥而不染”的芙蓉仙子，孤标傲世的黛玉是决绝的，宁可毁灭，也永不媚俗，不染“泥淖”。

“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁?”花儿飘落尚有葬花人收以锦囊，掩以净土，葬花人死时会有谁来收葬呢?“痴”乃是黛玉对生命的一种态度，因为痴，爱才无怨无悔。

“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”，黛玉意识到花的命运即是人的命运，时间在不断向前，而美好不会常在。这里生命与自然的凋零联系在一起，春已逝，花已落，人也在凋零，人花合一，共伤命运，哀婉之至。这不仅仅是黛玉对自己命运的慨叹，更是对大观园中所有明丽鲜活的生命的哀悼。

众人还沉浸在“姹紫嫣红开遍”的春园中，黛玉已开始了“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”的思索，她看到了花落，人亡。

时过境迁，当那个多情公子，面对“红瘦绿稀”“寒烟漠漠”的大观园，“对境悼颦儿”的时候，是否还会想起林妹妹这些“似谶成真”的诗句。

“葬花”这一行为艺术，不但超越了那个时代，即使在今天依然是我们无法企及的高度。“葬花”是需要慧根和情怀的，这是黛玉真性情的自然流露，是对生命的独特感悟，葬花的黛玉让人仰视膜拜，心醉神迷。

黛玉葬花，是真正地为花饯行，是对生命的尊重和热爱，由人及物，这种境界不是人人都有的，它是精神世界的盛宴。通过“葬花”，黛玉酣畅淋漓地抒发自己内心的积郁和感慨，曹雪芹用神来之笔，将黛玉的凄美写到极致，超越时空，化为永恒。

同一芒种节，宝钗看到蝴蝶，是生命中的繁华；黛玉看到落花，是生命的凋零。“宝钗扑蝶”是对美的向往，“黛玉葬花”则是对生命悲的体验，这种“悲”是对生命本质的哀伤，是生命从繁华到幻灭的深切感悟。宝钗和黛玉这两个典型的人物形象就代表了两种不同的生命状态。

曹公偏心地把太多的”精华灵秀”给予黛玉：灵河岸边的绛珠仙草下凡，出身书香之族，生就一颗剔透玲珑心，还模样娇美，才学横溢，有灵气有才气，有生活情趣。虽然命运待她不公，亲人相继离世，难能可贵的是她自守生命的洁净，坚贞纯情，有一种拒绝妥协的纯粹。

黛玉有丰厚美丽的精神世界，她选择远离尘世的“柴米油盐酱醋茶”，不在意人世间的价值，拥有“琴棋书画诗酒花”的世界，黛玉身上有一种书卷气，一种文化气，一种美丽与哀怨相结合的诗意。她是世外仙子，是我们追求的“诗和远方”，渴慕已久的至味清欢。

黛玉具有自然之美，艺术之美，富有感性气质；而宝钗有世俗之美，遵循礼法秩序，崇尚理性。黛玉重情，宝钗重理。黛玉很美，美得超凡脱俗；宝钗也很美，美得圆融真切。

宝钗是“入世”的，黛玉是“出世”的。“出世”与“入世”是生命的两种状态，关乎性情，关乎选择，并无好坏对错。

其实，宝玉也是可以和宝钗一起扑蝶的，但作者却让宝黛一起葬花，显然，在“情”与“礼”之间，曹公更倾向于“情”。作品中流露出的反传统思想，对宝黛形象的肯定，潜含着对美和自由的追求，他认为那些离经叛道的言行才是最值得珍视的，在第二回对“竹林七贤”的认同即是写照。

“太高人愈妒，过洁世同嫌”，宝黛与当时的主流文化价值相去甚远，和当时的世俗格格不入，他们拒绝被世俗同化，宝黛对美与自由平等的追寻和坚守，正是《红楼梦》的价值所在。