初学二胡的人，会认为二胡的难主要难在指法上，但是，随着学龄的延长，更多的人会认为二胡的难却难在弓法上。

认为弓法比指法难，说明一个人的二胡进入到了较高的境界和层次中，是二胡认知在高层次上的回归。

初学二胡的人为什么会认为指法比弓法难呢？因为初学者对弓法的认知还停留在初始阶段，认为弓法很简单，就是推弓和拉弓两个简单的动作，能够拉响声音就行。正因为初学者有这样的认识，他们才会把主要注意力都放在指法上，更加注重指法的技巧了解和掌握运用上。

随着学二胡时间的增长，许多人才开始意识到二胡弓法的重要性，同样的指法及技巧的运用，拉出的曲子韵味却不一样，奥妙原来却在弓法上，这才意识到弓法的重要，回过头来再仔细研究弓法。

应该说，对弓法的重要性有了认识，虽然迟了些，但还不算晚，从一定角度讲，算是好事，因为毕竟意识到了之前的不足，会以更大的热情来对待弓法，弓法的提高只是假以时日的事儿了。

弓法不足最常见的问题有许多，如弓子打不开、不够舒展，运弓不稳，做不到“平、匀、直”，弓毛贴弦不紧、时紧吋松等等，但这些问题都是明睁眼露的，很容易发现的。这些问题纠正起来也并不是很难的，只要别人指出来或自己意识到了，稍加努力便能得到纠正，只要坚持按正规方法练上一段时间之后，就会走上正轨。

其实，二胡运弓最难处，还是难在它的变化上。这种变化，体现在它的力度和速度并不是一成不变的，是处在千变万化的细微之处，每一个音节，每一个音符在处理上，方法都是不一样的。这种力度与速度上的变化，用肉眼是很难看清楚的，从更深层次上讲，它是一种感觉上的存在。

为什么这么说呢？

我们看大师们的二胡演奏，他们演奏的曲子听起来格外入耳，每一颗音符都如同水珠一样，晶莹剔透，珠圆玉润，颗粒性十足。二胡的发声边界清晰，没有毛刺，几乎没有任何杂音。这样的声音效果，其实功夫都在右手的运弓上，那种力度与速度的掌控，自然而又和谐，大与小、快与慢，都处在千变万化中，而这种变化，又是极其细微的，我们用肉眼根本就看不到。

这种变化，从理论上又很难讲清，其规律性又很难归纳出来。这一特点，不但用文字难以表述，就是用语言也很难说得清楚。一些大师在授课时，也只能用“这里运弓要轻些”、“这里力度要加重”等模糊概念来作讲解。因为所谓的轻与重，都没有具体的量化标准，它仅仅是个感觉上的概念而已。

运弓的难就难在这里，其方法即是个客观存在，却又不能有具体形象的呈现，而全凭感觉和个人体验才能有经验的获得。

但是，二胡的运弓虽然很难，还是有一般的规律可循的。这种规律，用文字表述虽然不够严谨，但大体轮廓还是能够勾勒出来的。

一、忌突兀，宜自然

这当然指的是二胡运弓速度与力度的变化。前面说了，二胡的运弓奥妙就体现在运弓的变化上。这种变化，不应该是突兀的，速度与力度的变化要自然，不能留下人为的痕迹。突然加力和加速，就会出现杂音，声音的柔和性与乐曲整体上的和谐性就会遭到破坏。

忌突兀、宜自然，练的就是右手对弓子的撑控能力，在加速与减速、加力与减力时，腕力不可过猛，那种分寸感一定要把握好，不能有过重的痕迹。这是一种感觉的建立，这种感觉，要通过反复多次的练习才能找到。

需要说明的是，我们这里的探讨的运弓变化，指的是通常音符的弓法演奏，特殊情况下，如强调音头效果时，手腕则需特殊加力和加速时，讲究的便是有突兀性，荽有爆发力的。这一点，一定要区别开来，不能笼统的混在一起。

二、宜柔不宜刚

前面说的忌突兀、宜自然，讲的是运弓的动作要求，是动作要领上的技术要求。而宜柔不宜刚，则是侧重发声效果的考量和要求了。

二胡运弓的变化，体现在声音上的变化，主要是大小、节奏强弱的变化上，但是，这种变化，不能影响到声音的质量指标。就是声音的柔和性、音色的一致性上不应有改变。这才是运弓变化掌控力的高于低、好与差、强与弱的体现。运弓变化的质量如何，也正体现在上述声音指标上。

要保证声音质量指标的不变，归根结底还是要由动作上的具体操作来实现的。发力的时机、速度力度大小的把握皆以不破坏声音的和谐这个目标来进行。操作方法基本于前一问题所述相同。关键还是要找到那种感觉，感觉找到了，运弓变化的规律及技巧才算是真正掌握了，二胡的层次和水平自然也就进入到了一个更新的阶段了。