01 《亚威农的少女》
艺术家：毕加索
题材：人物肖像
风格：立体主义
背景：创作于1907年，灵感来源于伊比利亚雕塑和非洲面具，构思灵感非常奇特，所有的背景和人物形象都通过色彩完成，色彩运用得夸张而怪诞，对比突出而又有节制，给人很强的视觉冲击力。这是一幅与以往的艺术方法彻底决裂的立体主义作品，开创了法国立体主义的新局面。
影响：毕加索成为立体派画派的风云人物。
02 《格尔尼卡》
艺术家：毕加索
题材：历史题材
风格：立体主义、新古典主义
背景：创作于1937年，灵感来源于法西斯纳粹轰炸西班牙北部巴斯克的重镇格尔尼卡、*害无辜的事件，是毕加索最著名的一幅以立体主义、新古典主义风格创作的巨型油画之一，被认为是他各个时期艺术成就的集大成之作。
影响：《格尔尼卡》是20世纪最伟大的艺术天才之一毕加索的代表作之一，成为艺术史上的经典之作。
03 《和平鸽》
艺术家：毕加索
题材：动物题材
风格：现代主义
背景：创作于1949年和1950年，灵感来源于毕加索的老邻居真实的经历，是他为纪念在华沙召开的世界和平大会而创作的一幅画，被智利著名诗人聂鲁达称为“和平鸽”，成为世界公认的和平象征之一。
影响：《和平鸽》成为毕加索的代表作之一，也成为世界公认的和平象征。
04 《生命》
艺术家：毕加索
题材：人物肖像
风格：蓝色时期风格
背景：创作于1903年，是毕加索蓝色时期的代表作之一，整幅画作用蓝色做背景，给人一种抑郁、沉闷的感觉。画面上的恋人为爱情的象征，右边那对母子则是母性的象征，刻画的都是在生活的重压下疲惫不堪的人们。
影响：《生命》是毕加索蓝色时期的代表作之一，成为20世纪早期欧洲绘画的经典之作。
05 《拿烟斗的男孩》
艺术家：毕加索
题材：人物肖像
风格：玫瑰色时期风格
背景：创作于1905年，是毕加索“玫瑰色时期”的代表作之一，画中的年轻巴黎男孩被毕加索称为“小路易”，他常到毕加索的画室消磨时光，毕加索以他为模特创作了这幅《拿烟斗的男孩》。画中的男孩穿着蓝色的工作服，左手拿着烟斗，头戴花环，背景是两大束花，画面给人一种浪漫、柔和的感觉。
影响：《拿烟斗的男孩》是毕加索“玫瑰色时期”的代表作之一，是20世纪早期欧洲绘画的经典之作，也曾以1.0416亿美元的天价被德国的犹太富商格奥尔格先生收藏。
06 《斯坦因画像》
艺术家：毕加索
题材：人物画
风格：立体主义
背景：创作于1909年，是毕加索从玫瑰红时期跃入立体主义时期的跳板之一。这幅画受到了原始艺术和几何学的影响，画中的手是写实的，而脸部则呈现出土著面具式的形象。该作品受到卢浮宫展览的古伊比利亚雕刻的影响而绘制，画中人物的面部特征突出的前额、严肃的表情，尤其是眼神，均与斯坦因本人神似，但这似乎是面具的脸庞则极具古伊比亚雕刻的风格。
影响：是毕加索跃入立体主义时期的重要作品之一，现藏于纽约大都会艺术博物馆。
07 《哭泣的女人》
艺术家：毕加索
题材：抽象人物画
风格：立体主义、超现实主义
背景：创作于1937年，是毕加索融合了立体主义和超现实主义风格的代表作之一。画面上是一张看上去杂乱无章的面孔，眼睛、鼻子、嘴唇完全错位摆放，面部轮廓结构也全被扭曲、切割得支离破碎，从而表现了底层社会人们肝肠寸断、痛苦无助的景象。
影响：是毕加索艺术生涯中的代表作之一，现收藏于伦敦泰特美术馆。
08 《戴帽子的女人》
艺术家：毕加索
题材：肖像画
风格：现代主义
背景：创作于1963年，是毕加索84岁创作的一幅肖像画，画中模特是他最后一任妻子杰奎琳·罗克。画面中金色帽子在生动蓝色背景下格外醒目，帽檐的影子巧妙衬托出杰奎琳的脸庞轮廓，亦是画家彼时轻松愉悦的心境写照。
影响：是毕加索晚年的代表作之一，于2021年在中国嘉德秋拍中以2357.5万元的价格成交，引起了广泛关注。
09 《梦》
艺术家：毕加索
题材：肖像画
风格：立体主义、新古典主义
背景：创作于1932年，是毕加索以情人缪斯玛丽特雷斯·沃尔特为原型创作的一幅油画佳作。画中只用线条轮廓勾画女性人体，并置于一块红色背景前，女人肢体只稍作夸张划分，色彩也极其单纯，可以说是毕加索对精神与肉体的爱最完美的体现。这幅画是毕加索立体派描绘女人形象和新古典主义风格相结合的产物，也是形象极端自由性——线条和色彩自由组合的杰作。
影响：是毕加索艺术生涯中的代表作之一，现收藏于纽约现代艺术博物馆。
10 《卡思维勒像》
艺术家：毕加索
题材：肖像画
风格：立体主义
背景：创作于1910年，是毕加索为了画这幅画，让他的老朋友卡斯维勒先生耐着性子摆好姿势，在他的面前端坐了有二十次。他不厌其烦地细心分解形体，从而获得一种似乎由层层交迭的透明色块所形成的画面结构。这幅画清楚显示了毕加索怎样将分析立体主义的绘画语言，用于某个具体人物形象的塑造。
影响：是毕加索早期艺术生涯中的代表作之一，现收藏于纽约现代艺术博物馆。
